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谭松韵妈妈车祸去世了,她们母女的故事真是令人泪目

这绝对是今年以来最令人悲伤的娱乐圈新闻:谭松韵妈妈因为车祸去世了。

 

24日晚,经纪人方小叶发文透露跨年当晚谭松韵的妈妈在结束聚会后遭遇了车祸,经过二十几天的全力抢救,阿姨还是在1月23日永远的离开了。这也是为什么自从跨年祝福的微博后,谭松韵再也没有更博。文末她表示相信法律会严惩肇事者,还阿姨一个公道。

 

“严惩”这个词被许多网友指出来了,坦白说是用的有点问题,但当事人的心情应该可以理解。

谭松韵是圈内出名的妈控,经纪人写道,她去探望时,谭松韵在妈妈病床边祈祷“妈妈,只要你能醒来我愿意拿一切去换”。

可二十几天的全力抢救之后,阿姨还是没能睁一下眼,没能给女儿留下一句话,就这样走了。

有网民说,“说话能不能用用脑子?”这样的批评,也未免太苛刻了。

每一对母女,都是生死之交。

失去亲人的痛苦本就刻骨铭心,何况谭松韵和她妈妈的感情又那么好。人世间最痛苦的,莫过于子欲养而亲不待。而亲人因为意外离去的故事,就更令人悲伤了。

 

父母还在的时候,总觉得好像父母可以陪自己一辈子的,但这个浮沉人世间,终究还是有太多的遗憾。

谭松韵说只要妈妈能醒来愿意拿一切去换,她和妈妈的故事真是让人泪目

意外是突然发生的。

有自媒体在描述事故时,写的是谭松韵和妈妈聚会后好好的走在路边,然后出事。

实际上谭妈妈出事的时候,谭松韵不在身边。

 

根据经纪人的描述,当时的情况是跨年聚会后谭妈妈好好的走在路边,一辆车开过来撞了三人,阿姨在三人中伤势最重,当晚就紧急做了开颅手术,并转移至ICU抢救。

经纪人说谭松韵第一时间赶回老家,每时每刻守在医院看护妈妈,所以事故可能是在谭松韵老家四川泸州发生的。

经纪人最后还说,珍惜生命!安全驾驶!

所以事故有可能是酒驾之类的事故了,可以感受到当事人的愤怒和悲痛。

的确谭松韵已经有一段没有动态了,原来一直在医院陪着妈妈,估计到现在她也没有从失去妈妈的悲痛中走出来,所以由经纪人代为发言。

谭松韵跟妈妈的关系一直都非常好。

她上综艺讲过自己艺考的时候亲友都不看好,但爸妈还是支持她,还说只要女儿想要的,砸锅卖铁也会给你。

 

在她眼里,妈妈是传统善良的女人。

被问起与妈妈什么是最幸福的时刻,她的回答非常暖了:“和妈妈相关的,都很幸福。”

她说跟妈妈一起包饺子很幸福…

 

给她吹头发也很幸福…

听她念叨爸跟家里的狗也很幸福…

被问最喜欢妈妈做的哪一道菜,她是满脸幸福的说:“我妈做的每一道菜我都喜欢。”

可以确认是妈控无疑了。

在谭松韵的微博里,妈妈绝对是最佳女主角。

2014年,谭松韵提起自己告诉妈妈,说小时候模仿过她签字给老师,还告诫同学们千万别学,“这样会被麻麻踹下床的不谢”。

 

谭松韵还提过妈妈是毒舌。

她说小时候衣服弄上墨水,都会很紧张,不是因为怕它脏了而是妈妈会说:“身上洒满墨水还以为你学习有多好,整的将来要当博士一样。”嗯确定是亲妈妈。

谭松韵还说妈妈很单纯。

举例一:“小时候我妈监督我背诵课文,她拿着书我站在她后面,每当我想不起来就会偷看她拿着的语文课本,然后一篇下来妈妈签上了字——已背高尔基的《海燕》我现在都还记得很清楚”。

结论:我觉得妈妈很单纯。

 

举例二:小时候有一次我妈用织毛衣那个细棍儿打我,我喊的很大声很痛的样子,我妈后来就收手了,当时我穿着公主蓬蓬裙,其实肉体没感觉的妈妈。

结论:妈妈真的很单纯。

怎么说呢,看了这些谭松韵和她妈妈的故事,感觉更悲伤了,因为这些故事真的很容易让人想起我们和自己妈妈的故事,有谁在小时候骗妈妈的时候没觉得妈妈很单纯呢?

可是妈妈并不是真的单纯啊,是因为那个爱你的妈妈,在你的面前,永远是很单纯的啊。

谭松韵这个中国版明朗少女的笑那么好看,大概是因为妈妈吧

在有爱的家庭里长大的孩子,更容易明媚地耀眼。

要说小花颜值最高最美的,你肯定不会想到谭松韵,但是如果说哪个小花的笑容最治愈?

她那圆圆的脸蛋搭配上那个少女般的招牌笑容,应该是很容易被想到了。

其实谭松韵是1990年生人,早就到了被催婚的年纪了。但她给人的感觉,就是个娃娃脸的明媚少女。

《甄嬛传》中的淳贵人应该是她的成名作。

 

但真正让她走红的,应该是《最好的我们》里和刘昊然的初恋脸。一开始粉丝担心相差七岁的两人会不搭,结果两个人却把两小无猜的感觉完美演绎出来了,这部戏也成为国产青春剧翻身的代表作之一。

 

后来她也成为了男神收割机。

和吴磊、杨洋合作过《旋风少女》。

 

和熊梓淇演过《浪花一朵朵》。

 

谭松韵的演技在小花中未必算顶级,但绝对是在线的那一批,被美好的肉体吸引那种小鹿乱撞一颗少女心无处安放的心情被演得很传神了。

美好的笑容感觉可以治愈一切。

看谭松韵生活的日常,感觉私下里也是一样的元气满满,活得很阳光很快乐。

平日里是个真正的吃货。一张圆脸足以证明吃货绝对不是人设。

也没有太多少女爱豆的包袱,长痘痘的照片一样晒出来。

 

做偶像可不可以专业点,后面几张好多了谢谢。

 

刚出道的时候曾经被嘲不会穿衣服,后来真的改进了很多。

感觉丸子头可以找她做代言了。

也不是完全没有争议。

观众一直对她的演技是放心的,但参加《演员的诞生》表现就一般,和毛晓彤、曾舜晞、马可一起演出经典爱情剧《像雾像雨又像风》,看不出太强的角色塑造,不过后来的表演就好得多。

 

上《明星大侦探》更是被嘲惨了,本来表现不完美的明星也有,关键是她回应的那句“不喜欢就别看,说不定没有最差只有更差”,实在太容易被批评了。

 

从美好家庭出来的孩子有个普遍的毛病是活得太自在,对世界的恶意和质疑缺乏准备。

 

因为温暖的家庭容易让人只看到世界好的一面,说白了就是人情世故很容易差一点,这样很容易降低谭松韵在娱乐圈生存的适应力。但换个角度看也让她活得更洒脱。

娱乐圈生存永远不被怼是不可能的,从不被批评的明星一旦垮掉往往就是人设整体坍塌,因为平日里维护地太好。

像谭松韵这样心机没有那么深,被批评自己下场乱说话的明星,反倒活得更有韧性,因为需要隐藏的不那么多,这样的一个明朗少女,大概,还是因为有一个那么好的妈妈吧。

每一对母女都是生死之交:谭松韵失去妈妈了,有妈妈的人们,请珍惜

看谭松韵和妈妈的微博真是让人无法不感叹:小时候父母是我们最怕的人,长大了她们又是我们最心疼的人。

谭松韵微博的一个小故事是:“小时候爱吃路边摊,妈妈觉得不卫生,而且还没胃口吃正餐,但太好吃了,我每次吃完都要把嘴上的辣椒油擦掉再回家吃饭,有一天回家我妈问我有没有在外面吃东西,我说没有,她说你再说一遍,嗯我就承认了,我当时知道了有个词叫套话……”

谭松韵经纪人说的故事中特别让人感动的,应该是谭松韵在妈妈病床前说愿意用一切换妈妈醒来。

 

现在再回想她和妈妈的故事,就更容易让人泪目。

“和妈妈做什么最幸福?”“和妈妈相关的,都很幸福。”

她说跟妈妈一起包饺子很幸福…

给她吹头发也很幸福…

听她念叨爸跟家里的狗也很幸福…

但从今以后,谭松韵再也不能和妈妈包饺子,不能给她吹头发,也没法听她念叨爸和家里的狗了。

妈妈做的每道菜都好吃,但再也吃不到妈妈做的菜了。

其实就算菜不好吃,故事不好听也不要紧,只要妈妈在,就好。

妈妈这个词,只是叫一叫,也觉得喉咙堵塞无法言语。

因为这是这个世界上最有力量的名字。

每一对母女都是生死之交,生活自有它冰冷的一面,但妈妈永远代表着温暖与希望。

是妈妈让谭松韵从小就相信善良,结果长大后谭松韵就活成了一个灿烂少女……

 

父母的付出难以衡量很少要求回报,可是我们能给父母什么呢?

很多人说,“希望自己努力的程度可以赶上父母老去的速度。” 可我们永远也追不上啊。

只有当父母老去,甚至离开。我们才终于明白,成长就是失去的旅途。

那些生命里给你最美好陪伴的人,总会一个个下车,而你要独自前行,直到你变成别人的父母。

“子欲养而亲不待”,说的永远就是我们的人生 。

谭松韵说愿用一切换回妈妈,我相信她的话,妈妈一定能听到。

我也相信,现在谭妈妈一定在天上望着她的小天使!

 

谭松韵失去她的妈妈了,但妈妈在生活中带给她的温暖,应该能继续温暖她的人生。

在这个悲伤又温暖的故事之外,每个人都应该知道,我们从何而来。

那些还有妈妈的人们,别再接到父母的电话都嫌弃她们唠叨了,父母在人间对你说的每一句话,都请珍惜。因为总有一天,你就再也听不到了。

 


史上最惨烈春节档,星爷成龙还打得过沈腾黄渤吗?

江湖变了。

为了宣传《新喜剧之王》,周星驰和IG战队坐在了王思聪的熊猫直播镜头前,喜剧之王说,“我当初跑龙套,家人也很反对,有时候自己都不知道自己的选择是不是正确的,看不来未来,有想过会不会浪费自己的青春”。

 

每次春节档周星驰都会参加一系列路演和宣传,但今年显得格外不同,在此之前,他已经和张柏芝完成了一波情怀杀。

但即使星爷如此卖力宣传,《新喜剧之王》在春节档预售中,目前仅排第三。

 

第一名是宁浩导演、沈腾黄渤+徐峥主演的《疯狂外星人》。铁三角+新一代喜剧之王沈腾,这也是今年春节档,被认为最不可能输的电影。

 

第二名是韩寒导演、沈腾主演的《飞驰人生》,有韩寒上一次春节档口碑最佳电影《乘风破浪》赢下的观众缘,加上气势如虹的沈腾,该片甚至一度票房预售超越《疯狂外星人》。

 

如果这两部电影最终拿下春节档的冠亚军,沈腾当然会成为国产电影新一代票房之王。

但相比之下,周星驰和成龙却显得有些落寞。

从首日排片看,《疯狂的外星人》、《飞驰人生》和《新喜剧之王》占据第一梯队,平均排片为20%左右,《流浪地球》、《神探蒲松龄》和《廉政风云》以平均7—8%的排片占据第二梯队,但即使目前预售排片占比最高的“外星人”也跟去年首日排片达35%的《捉妖记2》有着不小差距,意味着今年的春节档,不再有一家独大。

如果以预售成绩论的话,目前周星驰第三,成龙第五。

 

在周星驰《西游降魔篇》正式开启春节档之后的近十年里,这两位在周星驰《喜剧之王》时代轮番主宰香港贺岁档票房的超级巨星,就开始交替占据春节档票房冠军的位置,但当两位曾经的王者双双杀进2019年春节档,却很有可能双双退出春节档票房前两名。

2018年六部上映影片总票房为107.85亿,按照保守的20%市场增长率,即将到来的这个春节档大片总票房将为130亿左右。

2018年7月,《新喜剧之王》主演王宝强的乐开花影业对《疯狂的外星人》进行了28亿元高额保底,这也是内地公开过的最高保底数字。

 

当目前位列内地票房榜前列的几位演员几乎都参与了今年春节档的角逐,这个票房盛宴一般的春节档也被称作史上最残酷春节档,问题是王宝强、成龙、黄渤、吴京、沈腾和站在王宝强身后的周星驰,谁会成为春节档之王?

另一个有关春节档的问题是,如果周星驰的《新喜剧之王》真的只拿到票房第三甚至第四,而成龙的《神探蒲松龄》最终无法完成逆袭,这是否就意味着,港片时代的超级巨星,终于交出了内地电影票房之王的权杖?

 

“疯狂”的沈腾和稳赢的王宝强

沈腾在这个春节档简直是炙手可热。

这令人想起1992年港片江湖的周星驰,即使一次次周星驰打周星驰,票房前几名依然被周星驰占据。

 

 

那是喜剧之王周星驰的票房黄金时代。

现在沈腾也迎来了沈腾在全年最火档期对打沈腾的票房黄金时代。

虽然相比主打沈腾一个人的《奔驰人生》,《疯狂外星人》更类似一场团战。

 

黄金铁三角+沈腾的阵容意味着,从一开始,宁浩就将“疯狂”两个字,写在了《疯狂外星人》的票房备注上。

这是一个超级稳定结构,在此之前,黄渤的《一出好戏》、徐峥的《我不是药神》、沈腾的《西虹市首富》单打独斗都没有失手,而现在他们同时出现在了宁浩疯狂系列三部曲最后一部的主演名单上,如果这样的阵容和制作也会输,那么国产电影将再也没有稳赢的牌了。

 

就连隔壁《新喜剧之王》王宝强也是那个看好“外星人”表现的人。

2018年7月,王宝强公司乐开花影业被曝出签有保底协议,金额高达28亿元人民币,王宝强的眼光一向精准,此前乐开花影业投资出品的《唐人街探案2》、《一出好戏》等都票房大赚。换个角度说,无论今年春节档王宝强自己主演的电影赢了,还是隔壁的《疯狂外星人》赢了,赢家都是王宝强。

市场没有任何理由不看好宁浩的这次出手。为了导演这部电影,他甚至放弃了执导《我不是药神》的机会,结果成就了文牧野。

电影出自刘慈欣的短篇科幻小说《乡村教师》,但以宁浩的特点,更多是借用原著的一个设定。

 

《疯狂的外星人》首先是一部热闹的喜剧,其次是一部由徐峥出演外星人的热闹的科幻喜剧,最后,这部热闹的科幻喜剧出现在了春节档这样一个观众想看热闹的档期里,主演名单里又是过去几年内地最有号召力的明星,除非宁浩拍得实在是太不好笑了,不然怎么会输呢?

但有黄渤沈腾在这里,有前几部宁浩喜剧的功力打底,再不好笑,又能有多不好笑?

韩寒也很稳。

2017年的《乘风破浪》杀入贺岁档,票房意外凭口碑逆袭,连李荣浩都也很有演技。韩寒由此成功晋级贺岁片大导演。

 

这部《飞驰人生》又回到他最熟悉的领域:赛车。

过气赛车手求爷爷告奶奶拉赞助求出场,和黄景瑜这样的新生代赛车手一决高下,励志+喜剧的设置,沈腾十拿九稳的表演,再加上韩寒对于励志喜剧+赛车场景的成熟把握,最后再来点亲情感动,是不是又完美符合了观众对春节档的需要呢?

 

电影目前唯一的弱点,是整个物料制作与宣传重心,完全放在了沈腾这个绝对主角身上,虽然沈腾是很稳,但这种设置也一定程度上影响了电影拓展更大的观众群。

但如果韩寒能够交出一张和《乘风破浪》同等口碑的答卷,那么一切都将没有悬念,常年上演逆袭戏码的博纳终于能乘上韩寒的赛车,一路高举高打狂飙到底。

 

如果这两部电影表现整场, 整个春节档至少将产出两部30亿+,那么这两部电影会正常发挥吗?

按照往年春节档的经验,随着第一天的口碑出炉,第二天各部影片就呈现出非常明显的走势差异,口碑的加成异常明显,市场格局迅速在口碑影响下重组,换句话说,今年春节档的真正战局,看的不是第一天,而是大年初二。

一旦两部沈腾都保持宁浩、韩寒电影的一贯口碑,春节档前两名,就将很难被撼动。

即使是曾经的票房王者周星驰成龙。

暂时落寞的周星驰成龙

周星驰《新喜剧之王》的问题是,电影有太多的不确定性。这也是该片暂时在预售中落后的关键原因。

但永远不要做出周星驰不能打了断言,情怀这种东西,不是几次口碑失利就可以轻易抹杀的。如果周星驰现在自己肯出来演,首日票房五亿预售完爆对手我都信,但周星驰不再主演了,这就构成了电影的第一个不确定:

 

鄂靖文王宝强能接过喜剧之王的班吗?

而一旦观众对于角色塑造和表演不满意,那么第二个的问题就接着出现了:

电影会不会被情怀反噬?

到目前为止,电影营销有且只有周星驰这一个点,但从营销启动开始,关于星爷“炒冷饭”的质疑便不绝于耳,虽然周星驰个人非常机智地做出了回应——“我会扬州炒饭,不会炒冷饭”,但质疑不会就此停止。

 

从目前影片物料展现出的成色来看,这是一个一直有个明星梦的小镇大龄女青年如梦跑龙套多年未果,在横店高喊“我其实是个演员”的故事,从《喜剧之王》名场面到如梦的名字,无时无刻不再打情怀牌,但观众会不会对周星驰审美疲劳呢?

这就要看港片第一快手邱礼涛执导的电影能不能达到观众的基本要求。

 

如果观众觉得这个故事其实还ok,王宝强鄂靖文比不上周星驰张柏芝,但有自己的特色不尴尬,周星驰传承自己经典的同时也注入了这些年内地打拼的新思考,那么电影就可以保三争二;

反之,一旦观众认为电影就是炒冷饭,那么从上映次日开始,电影口碑就会迅速引发一场反噬,能不能保住春节档第三还不是最大的问题,最大的问题是,周星驰有可能会彻底跌落神坛。

同样遭受票房考验的还有成龙。

《神探蒲松龄》的问题是:电影不够成龙。

 

在片方看来,春节档看一部成龙演的功夫喜剧,有奇幻元素,用的是倩女幽魂的设定,阮经天是宁采臣,钟楚曦是聂小倩,潘长江都来客串一下,是不是很有趣,很惊喜呢?

 

但春节档观众未必喜欢惊喜。

这一次成龙出演的是一位不以动作见长的古代中国奇幻第一IP缔造者蒲松龄,虽然也有几个摆造型的捉妖大师动作,但到目前位置观众的第一印象依然逃不开“这不是我熟悉的动作喜剧成龙”,而一旦成龙不再是那个熟悉的成龙,想要复制《功夫瑜伽》式的票房后半程逆袭就很难。

实事求是地说,周星驰成龙在这一年春节档遭遇的困境,都是一个字:老。

 

 

周星驰老了,不能再主演自己的电影,只有一次次现身宣传卖情怀,但情怀卖久了观众会腻。成龙也老了,不再能在自己的电影里挑战极限,甚至连连续的打斗场面都很难再实现,只有展开角色转型,但观众又未必买账。

我们往往会用大数据模型分析春节档的变化,背后看到的是优质资源不断向春节档积聚的档期变迁,以及电影公司们“纵横捭阖”的布局打法,还有国产类型片的起落等等,例如今年《神探蒲松龄》预售一般未必没有受到去年《捉妖记2》口碑失利的影响,但有时决定春节档胜负成败的,反倒是一些最基本的人间定律,比如那四个字——

拳怕少壮。

哪怕你是曾经的动作之王和喜剧之王。

吴京主演的《流浪地球》,会是今年春节档的《红海行动》吗?

口碑崩坏导致了票房雪崩,口碑强劲引发票房逆袭,这是越来越被验证为正确的春节档逻辑。

为什么春节档口碑发酵比平常更快,更猝不及防?原因非常简单,因为看电影的人多,观众基数大,在这个电影院随便卖什么购票柜台都排长龙的时间段,观众的喜爱和厌恶都会被加速、加倍、加大,因此票房反转也来得更加快。

那么今年谁能成为春节档票房黑马?许多人都看好《流浪地球》。

 

原著作者和本片监制刘慈欣自己的盖章是:这是“中国科幻大片的第一次尝试”。

 

导演郭帆对电影的描述是 “中国可以去解救世界危机,你信不信?这是一个大前提。”

的确,当故事从“太阳急速老化,将会不断膨胀,吞没整个地球”到吴京抄起重机枪骂着粗口向星体开火,这一次,战狼拯救的不再是一小撮人的性命,而是地球的命。

 

这也就意味着,这是一次国产主旋律科幻的热血尝试。

到目前为止,从影评人到院线经理的一致评价是:电影的特效,可不止预告片看到的那些。

再简单一点说:影片质量——够硬。

钱烧得——够硬核。

 

但影片的软肋也非常明显,虽然这是非战之罪——太长。

125分钟的时长,在寸土寸金的春节档,绝对是阻碍影院排片的一大阻力,当然另一个隐忧也不得不提——国产科幻片,依然是内地市场上未曾验证过的类型。

但反过来说,一旦影片口碑打脸这些质疑,那么一场《红海行动》式的逆袭也就近在眼前。

但即使口碑逆袭,电影也很难复制《红海行动》的票房走势了,就像再没有任何一部电影能够复制周星驰《美人鱼》横扫春节档的壮举。

因为春节档已经真正变成了王牌对王牌。

2018 年大年初一,全国总票房达到 12.18 亿元,总出票量 3200 多万张,上座率超 70% 。对于任何一个电影市场来说,这都已经是难得一见的盛况。要在这个基础上再获得进一步增长,绝不容易。

但所有的参战方都没后路可以退。

周星驰没有,成龙没有,沈腾黄渤没有,韩寒没有,庄文强张家辉刘青云没有。

 

就连小猪佩奇也没有。

 

《小猪佩奇》凭借一则神预告异军突起,《熊出没》几年来春节档动画“霸主”地位也将受到前所未有的挑战。

 

几乎可以肯定,目前春节档的定档影片注定会有输家,甚至原本大年初一上映的《情圣2》也一再改档,最后来了个后会有期。除了吴秀波风波,残酷的春节档本身也是影片摇摆难定的原因之一。

可以肯定的是,最后还是好口碑管用。往年的春节档堪称烂片保护伞,背靠着全年最大的流量,最盲目买票的时刻,烂片都能借机捞一笔,综艺电影也能轻松斩获7亿票房,但如今的春节档观众再也不是冯小刚导演口中的“垃圾观众”了。

没人真想过年看烂片,观众在选片上更加理性,更注重观感, 市场变化逼着电影人们不得不去想——

究竟什么样的电影,才能让观众在春节放下麻将不开直播而是选择电影?究竟怎样的创作,才能让电影在这个最残酷档期刚到最后?

 

22年前,冯小刚在第一部贺岁片《甲方乙方》中,满怀深情地说:“1997年过去了,我很怀念它。”

也许再过20多年,有些电影人也会怀念即将到来的2019年春节档,例如被这个档期缔造出的中国电影第一位百亿票房先生,但也有人会输。

 

春节档是一个擅长制造传奇的档期,但今年的春节档,观众也有可能见证传奇的落寞。

周星驰在《喜剧之王》里说,“努力,奋斗。”那还是1999年。

后来20年,中国电影市场风云变幻,喜剧之王,已经不再是春节档唯一的王牌。

 

他的这句话,依然要送给所有春节档的电影从业者,也送给星爷。

今年春节档周星驰还打得过沈腾黄渤韩寒吗?对于我来说,这是2019年春节档的终极悬念:春节档是一出喜剧,但不是所有人都能笑到最后,当市场残酷到接近疯狂,谁才是最后的喜剧之王?

 


奥斯卡2019:黑豹很可能赢不了,但LadyGaga夺影后我也不奇怪

我们先不说奥斯卡,先把时间倒回到1999年。

 

维戈·莫特森接到一部他以前从未听说过的电影。原本他已经准备拨通经纪人电话,拒绝这部一群稀奇古怪的人争夺一枚戒指的电影,但是在原著书迷的儿子极力劝说下,他还是一连演了三部,这个系列的名字,叫《指环王》。

 

同一年里,那个叫克里斯蒂安·贝尔的年轻演员接到了人生中第一部重要的电影——《美国精神病人》,这部电影并不算非常成功,但这个演员却因此一举成名,4年之后,他将会接过蝙蝠侠的战车,成为DC电影传奇的缔造者之一,尽管这个系列并未给诺兰带来奥斯卡。

 

还是这一年,一个叫Lady Gaga的11岁小女孩原本要被送到曼哈顿的茱利亚音乐学院就学,但后来她进入了天主教学校圣心学校就读,两年后她写出人生第一首钢琴叙事曲,9年后她正式出道,成为全美最红的女歌手之一。

 

依然是这一年,一个叫查德维克·博斯曼的黑人小哥坐上了去英国牛津的飞机,拿了英美戏剧学院的学位。4年后他将得到美剧《危急最前线》的一个小角色,十年冷板凳之后,他将成为《黑豹》中的黑豹,而这部漫威电影将击败《复联3》拿下2018年全美票房冠军、全球票房亚军,并成为影史第一部提名奥斯卡最佳影片的超级英雄电影。

 

前文说的蝙蝠侠、阿拉贡正式提名2019奥斯卡影帝,Lady Gaga则获提名影后。

 

现在让我们说说第91届奥斯卡提名的事。

威尼斯金狮奖得主《罗马》果然不负众望,狂揽10项提名,分别入围了最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳外语片等重量级提名。

《宠儿》也提名10项领跑,但《罗马》仍是最佳影片+最佳外语片双料大热。

 

《一个明星的诞生》分别入围最佳影片、最佳男主、最佳女主等8项奖项,但首次自导自演的库珀掉了最佳导演提名。

 

《黑豹》提7项,甜茶凭《漂亮男孩》提了四大奥斯卡风向标最佳男配,但掉了奥斯卡提名。

《小偷家族》等入围最佳外语片。

毫无疑问这是一个奥斯卡的小年,但却是奥斯卡颁奖礼收视的大年,因为有《黑豹》这样的超级热门电影,还有Lady Gaga这样的大牌明星。

某种意义上说,这还是奥斯卡游戏规则被打破的一年,超级英雄电影开始登入大雅之堂,而此前只主演过一部电视剧的歌手和格伦·克洛斯这样的资深演员争夺起了影后。

奥斯卡91岁了,但征战奥斯卡的英雄们一代新人换旧人,那座小金人就像吸引所有人的魔指环,让电影人流连忘返,那么这一年奇迹会继续被创造吗?《黑豹》是否能成为最佳电影,蝙蝠侠还是阿拉贡能夺下影帝,Lady Gaga又能成为影视歌三栖王后吗?

 

好莱坞杜比剧院正在静静等待,一颗被91年的风吹着、将落未落的水滴,即将落下。

《黑豹》的神话应该到头了,《绿皮书》也许会成为黑马

直说了吧,《黑豹》夺下奥斯卡最佳影片的机会几乎为零。

并不是说这部电影不好,或者好莱坞不喜欢这部电影,正好相反,该片能够拿到诺兰《蝙蝠侠》系列都没拿到的奥斯卡入场券,正说明好莱坞有多喜欢这部电影,并且电影入围奥斯卡也并非毫无理由。

电影在充满了传统的超级英雄电影类型元素之外,还加入了一定的作者性表达,尤其是整个故事都发生在虚构的国度瓦坎达之中。

电影的一个核心主题是:一个凭借科技遥遥领先于世界的国家,是应该选择避世自保,还是选择积极介入国际事务?这让电影的诸多问题,都能够与当下的美国乃至全球现实形成对应。

 

在近年来的好莱坞 A 级大片中,《黑豹》是唯一一部以非洲裔美国人为主角,这种设置本身就是征战奥斯卡的一大利器。

尽管电影从品质上绝对无法与诺兰的《蝙蝠侠》系列相比,但迪士尼首席执行官罗伯特·艾格特批的2 亿美元预算也没让人看出用在了什么地方,但很多场外因素令它最终赢得了诺兰《蝙蝠侠》系列失落的奥斯卡入场券,可这几乎就是电影的极限了。

电影在北美取得了现象级的6.3亿美元票房,还被视为是当代流行文化的一部里程碑式电影,此次提名意味着超级英雄电影终于得到了主流评论界的认可。

不过影片在“最佳影片”之外只获得6项技术类奖项提名,在此之前还从未有任何一个在其它主要奖项颗粒无收而收获奥斯卡最佳影片的先例,即使《黑豹》也很难创造历史。事实上这样的提名本身已经表明了奥斯卡的态度:我们很认同《黑豹》,但超级英雄电影要拿奥斯卡,还是下次再说。

当然《黑豹》还是可能获得某些技术性奖项,但要在面临《登月第一人》的强力竞争。

 

这部达米恩·查泽雷(《爱乐之城》)野心勃勃的传记电影只获得了4个技术类提名,奥斯卡有可能会在技术奖项上给它一定的安慰,这样《黑豹》的空间就更小了,况且《黑豹》在音响效果、剪辑等方面未必真的有那么顶级的出类拔萃,也许争取一到两个奖项,才是《黑豹》比较实际的目标。

这一次争夺最佳影片更有牌面的则是《波西米亚狂想曲》和《罗马》。

《一个明星的诞生》原本气势不俗,但库伯丢掉导演提名是一个很明显的征兆,更泄气的是作为一部以音乐为主要元素的影片,影片在最佳音效、最佳配乐这几个技术类提名上都无缘入围提名,只有库伯和Lady Gaga合唱的主题曲有很大希望夺得最佳原创歌曲,这些负面因素合在一起,显然为电影的奥斯卡征途蒙上一层阴影。

 

《罗马》的问题是同时入围最佳外语片和最佳影片的电影很少能够囊括,如果《美丽人生》都做不到,《罗马》也会很难。

 

但成为热门的《波西米亚狂想曲》必须面对《绿皮书》的强力挑战。一个公路片的框架下,两个不同肤色的个体不断碰撞、冲突、和解之后, 一度歧视黑人的男主角与奥斯卡最佳男配角马赫沙拉·阿里饰演的钢琴大师谢利博士一起在家里过圣诞,这段跨越种族和阶层的动人友情,也象征着一个时代观念的冰封瓦解。

 

至于《宠儿》、《副总统》、斯派克李的《黑色党徒》虽然各有特色,但同样也有明显的短板。

 

这显然不是奥斯卡最好的一年,但在整个好莱坞都被超级英雄电影占据,中小成本影片不断萎缩的时代,《波西米亚狂想曲》、网飞《罗马》这样的影片,依然撑住了好莱坞的面子。

阿拉贡和蝙蝠侠都不是影帝首选,而Lady Gaga真的有可能逆袭

至于影帝,直接说吧,我们心爱的阿拉贡和蝙蝠侠都不是头号大热门,布莱德利·库珀也不是,此前在金球奖夺得剧情类最佳男主角的拉米·萨义德·马雷克才是。

 

此前我们对这位演员最深刻的印象应该是来自美剧《黑客军团》。

 

但当他将皇后乐队主唱 Freddie mercury 这位复杂的音乐天才疯狂、迷幻、孤独、最终寂寥的一生演到让无数观众热泪盈眶,那种对角色深入灵魂的把握几乎震撼了整个好莱坞, 尤其是在几场歌舞演出中,他将角色的自信,优雅和隐藏在角色背后的极度疯狂演到了疯魔的程度,这种人戏不分的传记类角色又一直是奥斯卡评为的心头好,因此其他演员已经很难撼动这个影帝的位置。

 

二号热门才是再度奉献整容式演技的“橡皮人”贝尔。

 

 

他之前就拿下了金球奖喜剧片最佳男主、评论家选择家最佳男主角和最佳喜剧男演员,奥斯卡也一直很爱他这类演出,比较拖后腿的是影片差口气的品质,此外加里奥德曼去年刚刚凭借《至暗时刻》一个类似的造型拿下奥斯卡,也会对今年的结果造成微妙的影响。

 

我个人最爱的表演来自于维果·莫腾森,那个《指环王》中统领群雄击败魔王,还跟精灵公主谈了一场旷世恋爱的阿拉贡。

 

现在变成了硬核吃货。只不过身手依然了得。

他在电影中的角色完全是举重若轻,看似一个油腻讨巧的角色,却在和谢利博士的相处中呈现出动人的人情味,而这种人情味的体现又是那么自然而巧妙,当一个男人发际线后移而容颜不再,演技依然能让他如此动人。

 

令他可能难以圆梦奥斯卡的其中一个原因是马赫沙拉·阿里的配角表演太抢眼了,这个凭借《月光男孩》一战成名,并极有可能凭借《真探3》中的演出再获视帝的黑人演员将这个角色的愤怒与无奈小心翼翼地隐藏在角色的优雅之下,而最终当他对男主敞开心扉,那一刻两个演员的演技完全弥补了影片细节上的不足。

 

当问题正在这里——这两个人角色都太出色了,但又相互抢了对方一部分风头,这类角色相比独角戏的那些角色,总要吃点亏。

这就是为什么在Lady Gaga《一个明星的诞生》中的表演更讨巧。

何况这本就像是为她量身定做的角色。

 

故事讲的是一个年轻女歌手与好莱坞大明星结婚之后,在丈夫引荐之下,从无名之辈变成了巨星,而她的丈夫却经历着事业的一落千丈。

千万不要以为Lady Gaga 没有演技演技,在她毛遂自荐的《美国恐怖故事第五季》中,她已经凭借旅馆伯爵夫人奉献出令人过目难忘的演技。

 

这个邪恶的角色也让她收获了金球奖迷你剧集和电视电影类最佳女主角奖。如果她这次能凭借电影拿下影后,那才是横扫北美影视歌三气后冠的超级巨星。

但她现在必须面对老戏骨格伦·克洛斯的强力竞争,此前她们同获评论家选择奖,这还是格伦·克洛斯第7次入围奥斯卡,按照奥斯卡的惯例,极有可能给这一次发挥出色的她一次补偿性奖杯,至于Lady Gaga,就算她拿不下小金人,也已经足够光芒万丈了。

这一次的最佳外语片,《小偷家族》应该打不过《罗马》了

今年的奥斯卡最佳外语片某种意义上是戛纳和威尼斯电影节热门影片之争,别问我柏林电影节的电影哪去了。

《小偷家族》是日本电影继《入殓师》获得最佳外语片的10年后,再次入围该奖项。

 

但这一次最佳外语片可谓强手如云。

凭借《窃听风暴》问鼎过第79届奥斯卡最佳外语片的导演弗洛里安•亨克尔•冯•多纳斯马带来了新作《无主之作》,连当年的男二也来演了新角色。

 

凭《修女艾达》夺得第87届奥斯卡最佳外语片的导演也带来了新片《冷战》。

 

但所有这些电影都必须面对一个最终大魔王——《罗马》。

由于Netflix与戛纳电影节主办方的矛盾,这部电影才没能入围主竞赛单元,否则极有可能这部震撼整个戛纳的艺术片将在戛纳斩获大奖而不必转战威尼斯。

 

2018年好莱坞拍出的最好的诗一样的电影却来自Netflix,这本身就像一个隐喻,而Netflix为影片不遗余力的奥斯卡攻关,即使无法最终斩获最佳影片,最佳外语片也几乎绝无可能旁落。

每一年人们都试图预测奥斯卡,但就像去年的《水形物语》出人意料夺得大奖,奥斯卡始终难以预测,《月光男孩》夺奖人们说奥斯卡正在转向小众趣味,《水形物语》夺奖影评人又说奥斯卡走向通俗化,但事实是这就是一场奥斯卡游戏而已,你不知道今年的风吹向何方。

 

就像文章开头提到的那些主角们,故事开场的时候,我们都不知道后来命运的发展,奥斯卡评选会根据好莱坞的审美趣味及风向变幻改变,但是金子总会发光,而那些被高估的电影,则往往在风嘲褪去后被冷静地看待。

比如《黑豹》获得奥斯卡最佳影片提名后,就难免受到美国推特上的一片群嘲,人们都知道诺兰的《蝙蝠侠》系列远比它更值得获得这个荣誉,一个奥斯卡提名,其实改变不了什么。

完全提名名单

最佳影片:

《黑豹》

《黑色党徒》

《波西米亚狂想曲》

《宠儿》

《绿皮书》

《罗马》

《一个明星的诞生》

《副总统》

最佳导演:

斯派克·李《黑色党徒》

阿方索·卡隆《罗马》

欧格斯·兰斯莫斯《宠儿》

帕维乌·帕夫利科夫斯基《冷战》

亚当·麦凯《副总统》

最佳男主角:

克里斯蒂安·贝尔《副总统》

布莱德利·库珀《一个明星的诞生》

威廉·达福《永恒之门》

拉米·马雷克《波西米亚狂想曲》

维果·莫滕森《绿皮书》

最佳女主角:

格伦·克洛斯《贤妻》

奥利维亚·科尔曼《宠儿》

梅丽莎·麦卡西《你能原谅我吗》

Lady Gaga《一个明星的诞生》

雅利扎·阿巴里西奥《罗马》

最佳男配角:

马赫沙拉·阿里《绿皮书》

亚当·德赖弗《黑色党徒》

山姆·艾略特《一个明星的诞生》

理查德·E·格兰特《你能原谅我吗》

山姆·洛克威尔《副总统》

最佳女配角:

艾米·亚当斯《副总统》

玛丽娜·德·塔维拉《罗马》

雷吉娜·金《假若比尔街能够讲话》

艾玛·斯通《宠儿》

蕾切尔·薇兹《宠儿》

最佳原创剧本:

《宠儿》

《第一归正会》

《绿皮书》

《罗马》

《副总统》

最佳改编剧本:

《黑色党徒》

《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》

《你能原谅我吗》

《假若比尔街能够讲话》

《一个明星的诞生》

最佳化妆与发型设计:

《副总统》

《玛丽女王》

《边境》

最佳视觉效果:

《复仇者联盟3》

《克里斯托弗·罗宾》

《登月第一人》

《头号玩家》

《星球大战外传:游侠索罗》

最佳动画长片:

《超人总动员2》

《犬之岛》

《未来的未来》

《无敌破坏王2》

《蜘蛛侠:平行宇宙》

最佳艺术指导:

《黑豹》

《宠儿》

《登月第一人》

《欢乐满人间2》

《罗马》

最佳服装设计:

《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》

《黑豹》

《宠儿》

《欢乐满人间2》

《玛丽女王》

最佳摄影:

《冷战》

《罗马》

《宠儿》

《一个明星的诞生》

《无主之作》

最佳剪辑:

《黑色党徒》

《绿皮书》

《波西米亚狂想曲》

《副总统》

《宠儿》

最佳音响效果:

《黑豹》

《波西米亚狂想曲》

《登月第一人》

《寂静之地》

《罗马》

最佳音效剪辑:

《黑豹》

《波西米亚狂想曲》

《登月第一人》

《寂静之地》

《罗马》

最佳原创配乐:

《黑豹》

《黑色党徒》

《假若比尔街能够讲话》

《犬之岛》

《欢乐满人间2》

最佳原创歌曲:

《When A Cowboy Trades His Spurs For Wings》 (《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》)

《All The Stars》(《黑豹》)

《The Place Where Lost Things Go》 (《欢乐满人间2》)

《I’ll Fight》 (《鲁斯·巴德·金斯伯格》)

《Shallow》(《一个明星的诞生》 )

最佳外语片:

《冷战》

《无主之作》

《罗马》

《小偷家族》

《迦百农》

最佳动画短片:

《动物行为》

《包宝宝》

《午后时光》

《One Small Step》

《Weekends》

最佳纪录片:

《徒手攀岩》

《滑板少年》

《RBG》

《黑尔郡的日与夜》

《孩子》

最佳纪录短片:

《Black Sheep》

《End Game》

《Lifeboat》

《A Night at the Garden》

《Period. End of Sentence.》

 


青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

张艺兴最近实在是太刚了!

一出场,就把李荣浩千呼万唤始出来的《青春有你》的选手给怼了。

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《青春有你》是啥?

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豆瓣这个补充条目说明一切了吧,嗯,这款被爱奇艺称作国内首档青年励志综艺,以“越努力,越优秀”为主题,旨在通过新一代青年的励志成长弘扬努力奋斗精神,向社会传递正能量的综艺——

又被网友亲切地称作“偶练2”。

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这一季张艺兴领衔担当的叫“青春制作人”,之前就和他组CP的李荣浩继续担任音乐导师。

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说唱导师还是欧阳靖,舞蹈导师来了蔡依林,说唱教练爱福杰尼,舞蹈教练徐明浩,这个导师团队很强大了吧。

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甜美又和蔼可亲的蔡依林导师了解一下?

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更厉害的是居然还请来了蒋大为黄豆豆等资深艺术家?

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看这阵容是不是又要培养殿堂级的艺术家了?

但是看完首期节目,大家一致的感受就是:所以这是衬托上一季《偶练》的伐?

因为看完这么多小哥哥,真的是——很让人脸盲啊。至少,到现在是还没找出上一季的蔡徐坤吧。

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而且,才第一集制作人张艺兴就发火了,甚至在最后站起来直接讲:“说唱歌手有另外一档节目,为什么要来这里呢?”被cue的《中国新说唱》节目组表示一脸黑人问号。

网综大乱斗时代,火不过三季的综艺魔咒早就不流行了,现在流行的是爆款综艺第二季要保持相同热度都很难,这一点说唱歌手们的另外一档节目已经表现地很清楚了,所以这一季“偶练”,啊不对,是首档青春励志综艺《青春有你》还能成为真香爆款吗?

《青春有你》令人脸盲?现在的综艺都走沙雕+意难忘路线了?

看完首期节目,我的第一个疑惑是:说好的青春励志综艺呢?怎么改成沙雕+琼瑶路线了?

之前看选手VCR感觉已经很魔性了吧。

颜值什么的就不说了,cosplay才艺个个骚破苍穹。

有个选手表示喜欢金刚狼,说当练习生时吃了8个月泡面,他的表演就是金刚狼吃泡面,求漫威宇宙尽快合并X战警宇宙收留他。

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另一位小哥哥cos的是蜘蛛侠,主要内容是鼓励大家多喝热水。

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行吧。

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还有cos死侍的,导演好心提醒他,他还把导演怼了。

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还有一位上来就说要逗狗开心的,狗开不开心我是不知道,反正我就——

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好吧,可能这只是节目组欲盖弥彰,小哥哥们还是很有实力的,只是故意沙雕给我们看的对不对?

看完第一期节目的初步结论是:沙雕还是要坚持的,不过要加上琼瑶风。

因为第一期节目,每个选手都要上来煽情啊。

一上来就表示自己要追求梦想,要在舞台上变强。好吧,然后表演充满了幽默感。

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有跳舞跳出扭秧歌的感觉,还让观众时刻担心他们撞到一起的。

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反正看完我的表情就和张艺兴一模一样的。

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看部分选手的首秀,边看边想吐槽↓

但是一旦回到讲述环节,所有选手立刻满血复活了,个个都表示自己要追求梦想,还有人表示梦想就是想五个人一起开演唱会~

更让人人印象深刻的是一个个叫王加一的小哥哥,明明自己能原创写歌嗓子也通透清澈,是实力强劲的选手了,结果梦想是去新西兰当扶羊人?

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网民去一查,居然还真有这个职业。喂小哥哥清醒一点,不表现沙雕你也完全可以红啊。

感觉现在的选手也是很懂了,上来先落泪谈梦想卖萌,不管才艺怎么样辅助部分先做好,然后才艺就很沙雕。

给人留下深刻印象的优秀选手也不是没有,比如让全场都以为能拿下首个A结果拿到B,表演完之后被蔡依林表白“非常棒的表演,会抓住人的呼吸”的卡斯帕——

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但总的来看和被吐槽的《偶练》第一场依旧差距明显,《偶练》虽然也是慢热,但第一场下下来怎么也有几个让大家姨母心爆棚的选手。嗓音也许青涩,舞步也许不完美,合音还不够默契,但基本的练习生素养是在的,而这一场很多选手的表现就是乱成一团。

所有的梦想都值得尊重肯定是没错,但梦想还是应该用实力做基础吧,所以这样的舞台表现观众是不是该忍呢?反正张艺兴是忍不了了。

“酒窝骗子”张艺兴怼选手上热搜了?但我认为他怼得很有道理啊!

先表明态度吧,相比很多评论说张艺兴你自己没什么代表作凭什么出来怼人,我的意见却是:张PD怼得绝对有道理!

首先要说明张艺兴实际上是节目最后才彻底爆发的。

那么节目中到底发生什么了呢?整场练习生的沙雕表演就不说了,应该还有几个令他爆发的点。

首先值得一提的是嘉尚传媒的训练生,开场唱的是慢歌,感觉还不错,如果一直延续到最后应该结果也不差吧。

但到了中场画风就突变了,四人开启说唱模式,其实说唱也没问题,多一门手艺总是不错的。

问题是他们的说唱到底如何呢?反正全场最宽容的蔡依林导师是这个表情。

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更厉害的是四位选手表演完毕,张艺兴问了一句“你们为什么想当歌手”?结果四个人立刻进入了煽情环节。

第一位选手表示自己想成为强者,这个答案过关。

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第二位选手称想成为欧阳靖那样的说唱歌手,第三位选手依然表示自己想做说唱歌手。

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请注意欧阳靖那礼貌又不失尴尬的微笑。

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必须说欧阳靖真是一位很和蔼的导师了,还询问选手们写词大概多长时间,其中一位选手自称“两个月左右”,看其他选手的表情是茫然的。

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到这里张艺兴第一次爆发了,当场质问“好,作品拿出来”, 结果没有作品。

张艺兴只有降低标准,没有曲,歌词总有吧,但选手的回答还是“没有”!

张艺兴就彻底爆发了,接受采访的一段话更加醍醐灌顶:“现在市场就是这样浮躁,来这个节目只要4个月,所有人就能认识你。练习生没有时长限制,练习5年、2年、1年、2个月、1个月,甚至10天、5天都可以出道。”

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但这还不是结束。节目接近尾声时,训练生高晓松走上台表演Rap,嗯,你知道我说的不是大紧老师。

最慈祥的欧阳靖鼓励他说“未来有很大努力空间”,结果他当场就落泪,后来接受采访说,“想起很多做音乐遇到不容易的事情……真的会受到很多排挤。”

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结果张艺兴拿起麦克风问:“你为什么来这个节目?”然后他站起来向全场表态,不是很喜欢现在这个现象,身为男团制作人,听到训练生想做说唱歌手,说唱歌手有另外一档节目,为什么要来这里呢?

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然后又突然坐下深深叹口气,全场气氛瞬间凝固了。

必须说这样的发言实在很容易引发争议,尤其是对最近同类新闻多多的张艺兴来说。

果然也有大V对他开火了,说“张艺兴唱歌不如李荣浩和蔡依林,跳舞不如蔡依林,rapper也不如别的导师,放到节目外,他也只是一个大众眼中的小鲜肉,甚至不是最红的,没有代表作,唱功属实一般,演技属实一般,市场的确是浮躁的,但张艺兴真的没有资格说这些话。“

可是张艺兴为什么没资格说这些话呢?

他的身份就是节目的青春制作人啊!

第一场选手的表现都成这样了,难道要他始终露出尴尬又不失礼貌的微笑才是对的?那还要青春制作人干什么呢?

很多批评说张艺兴只是在指责,实际上他更多是在惋惜——“这个节目这么好,给你们这么好的机 给你们这么好的舞台,给你这么好的艺管人员,那些节目组的所有的东西全部都投到你们身上。”

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这怎么看,都更像是恨铁不成钢的教书先生气得直跺脚的样子吧。

所以那些对张艺兴怼练习生的质疑有没有道理呢?质疑张艺兴的导师资格当然可以,质疑张艺兴的点评也没问题,但请不要把两件事放到一起说。

现在批评张艺兴的逻辑是:因为你自己不够格,所以场上表现多沙雕你都没资格批评。但这个逻辑就是很奇怪。

张艺兴对选手的表现恨铁不成钢,很可能和他自己的经历有关系,在《极限挑战》里,孙红雷问到他以前的练习生生涯:刚跳舞的时候每天跳多久?

他想都没想就脱口而出:十几个小时吧。

当时的情况是每天晚上两三点结束练习,张艺兴还要去外面的舞蹈教室继续学。

出道前夕他腰伤复发一个多月下不了床,出妈妈去韩国哭着求他不要再练了,他第一次对着妈妈大吼:我一定要在这里再站起来。

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后来张艺兴不管有没有出圈的代表作,跨年晚会能拿出压场演出都是努力的证据。

自己把练习生生涯当成人生最后一根稻草来珍惜的人,肯定很难理解这些把梦想挂在嘴边然后看不到努力的人们,所以节目里的爆发就顺理成章。

反倒是那些批评张艺兴怼选手的人,你们又有什么资格去指责认真履行导师职责的张艺兴呢?

这季偶练能成真香爆款?

随着综艺战争的全面升级,第三季魔咒已经被成功破解了,因为当下流行的是人气综艺第二季就开始全面下滑。

吴亦凡领军的《中国新说唱》,相比之前的《中国有嘻哈》,除了“艾热冠军”“吴亦凡skr”短暂占据热搜榜外,很难再创造全网热点,选手热度更是不可同日而语。

青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

 

随着视频网站代替卫视成了综艺爆款的主要制造者,各种练习生综艺就如雨后春笋一样相继绽放,问题是国内真的有那么多优秀的练习生吗?

这是《偶练》第一季大火之后业内已经提出的疑问。

《青春有你》第一期令人脸盲背后的真正的原因,不是节目模式变化,而在于 “人”。

《偶像练习生》《创造101》早已证明,才艺还是其次,能找到第二个杨超越、蔡徐坤才是王道。

青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

 

但好看的皮囊千篇一律,有趣的灵魂万里挑一,当练习生综艺太多,练习生不够用时,《青春有你》遭遇《中国新说唱》式瓶颈,奇怪吗?

这时候认真的青春制作人张艺兴的发飙背后,其实是对这届练习生品相的焦虑,也是对偶像产业环境的不吐不快。

青春就意味着不完美,但不完美本身不是被原谅的理由。

首场这些又琼瑶又励志又表现沙雕的练习生们,哭着说梦想,哭完的表现又配不上他们的梦想,该不该批评呢?

有人说他们还年轻啊,但每个年轻人工作都是要被评价的,普通人实习生班挤地铁晚到一分钟就会被主管骂成猪头,那种压力这些练习生知道吗?

表现缺乏亮点,拿梦想当挡箭牌,还对自己的表现缺乏自知之明,是不是需要一个张艺兴这样的酒窝骗子骂醒他们才好呢?

青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

 

青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

 

青春的定义,不仅是无畏,还有自我反省后的破茧成蝶。自己缺乏反省,还没人过来骂醒他们,那这个节目真的是翻盘的机会都没有了。

这季偶练能成真香爆款吗?

在第一季的爆款已经像割韭菜一样把最优秀的练习生割去一轮之后,第二季还能挖掘出下一个蔡徐坤杨超越吗?这不仅是对国内练习生综艺的拷问,也是对国内偶像机制的拷问。

好的男团女团不仅是歌舞出众那么简单,还在于粉丝能从他们身上找到足够多的自我投射和精神激励。

而首场节目这些练习生乱糟糟的感情戏……是把节目搞成了内地版《意难忘》吗?让观众投射什么呢?

偶像综艺本就是披着专业外衣贩卖美貌和梦想,但前提是专业不能太掺水但首场练习生的表现就是很让人糟心!

可是现在网上是莫名质疑张艺兴多还是对国内偶像机制的反思多呢?

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青春有你令人脸盲?张艺兴怼选手上热搜?这季“偶练”还能火吗?

 

节目的主题是“越努力,越优秀”,张艺兴问这些演出意难忘的练习生们,“不想做这个行业,为什么来到这节目呢?你们来这个节目是为了什么呀?”

什么时候节目的练习生们能用行动回答“酒窝骗子”张艺兴的问题,节目才有可能成为真香爆款。

 


说周一围是渣男?朱丹第一个就不同意!

吴秀波事件引发了网友渣男评选,周一围就被列为渣男了?

看到这个最新榜单中这个名字,我相信很多网友都跟我一样,整个人是三脸懵逼的,很明显朱丹也是这么想。

对于网友吐槽周一围这件事,朱丹从来都是忍不了的,而且,好像还形成了某种固定操作,这一次也是先怼过去说,“我先生有很多优点,也有很多缺点,这些任你们判断,但给他扣上‘渣男’‘出轨’的臭名就是不行,这不仅恶毒,更是对那些真正渣男的纵容。”

 

然后又删文了,还自嘲说自己是猪队友,说要控制脾气,哈哈哈哈狮子座的大女主就爱正面刚完又反思啊。

这样一番操作上热搜也是免不了的了。然后隔壁周一围受访谈“演员要分心”也上热搜了。

我个人特别喜欢这番教科书级的回应,本以为能让网友彻底摆脱误解。

结果又有网友说,“反正不讲卫生的也不是我的家里人。”看完我表示再次三脸懵逼。

最可气的是还有网友说, “爱得太卑微,没好下场。”

但我从来不觉得他们的爱情有你们说的这么差啊,正好相反,在娱乐圈的爱情里,这一对一直在被网友吐槽的CP在我眼中,一直是最特别、最亮眼的存在。

因为他们俩的爱情,就是很硬核,不怕刚!

每次看朱丹为了周一围回怼网友,我都想冲上去给她作文打满分

是啊,每次看到朱丹为周一围出来站说话,我都想问朱丹的小学语文谁教的,真是——又刚又精彩!

好吧,接下来又是朱丹作文赏析时间——

什么是好作文呢?就是要开门见山,不要太多废话,比如朱丹这样,一开场就说“说好不再发声,但把我先生放入渣男之列,作为妻子我不能忍。”

这一段不仅照应了前文,也就是朱丹自己之前说过不再发声,又亮出了立场——以妻子的身份。

接下来又分成了四个点,挨个回应网友。

一是周一围称朱丹演技不好的事情,朱丹认为这是夫妻互相督促进步。

之前很多大V都在说朱丹表演很努力呀,周一围你最近自己的戏演成那个样子,有什么资格说朱丹?

现在朱丹回应了,承认自己演技不专业是事实。啪啪!

二是强调周一围从不在社交平台上,这是周一围的处事习惯,别人就无需说三道四了。

这一点也是之前舆论猛攻周一围的重点。网民指出周一围晒自己晒得很多呀,怎么就是不秀恩爱呢?

一个反复举出来的例子是周一围拿下《我就是演员》冠军,朱丹发文庆祝他都没回应,结论是这不是冷漠是啥?

现在朱丹说从恋爱之时她就清楚周一围的习惯,她能够尊重接受。啪啪啪!

三是解释了周一围和女助理用同一个吸管喝饮料风波。

当时舆论的质疑是这样不是男女授受不清吗?周一围你大庭广众之下这么做,知不知道已婚男人的边界呢?

朱丹的解释是助理妹妹对周一围的照顾,而吐珍珠也只是周一围个人的饮食习惯罢了。

最后朱丹还特别表示了,给周一围扣上“渣男”帽子,是对真正“渣男”的纵容。啪啪啪啪!

小学作文另一个重点是什么呢?就是要虎头凤尾对不对?那这个结尾有不有力呢?当然是很有力的呀。

可以看到这篇短短的小回应文里,朱丹对于网友的质疑一一都回应了,字里行间都是对周一围的爱与维护,而且表述清晰表达又得体,既刚又稳,这样的回应就是值得打满分啊。

可惜朱丹又把回应删了。并调侃自己说:“就学不会稳住吗?”

但我想说的却是:朱丹,你才不是猪队友,真正好的爱情就是配得上你回怼网友的任性啊!

朱丹周一围,你们是不是不会秀恩爱?

这些年网友的评论都听到了吧:总觉得周一围不爱朱丹。

但我想反问的是:这么一个如梦亦如幻的娱乐圈,你又如何知道什么是真,什么是假?什么样的爱情,才是真正美好的?是不是不秀恩爱,就一定是不爱了呢?

我反倒更爱朱丹周一围这个娱乐圈细水流长的爱情故事。

朱丹当年荣登浙卫一姐、一年N个节目、一天工作18小时,说话16个小时,火遍大街小巷的时候——

周一围还只是个在《红色》里默默演出好戏的不知名的娱乐圈不知名演员。

大家现在都说你看朱丹当时那么红,但大家看不到的是长期硬撑着身体的高速运转对一个女主持精神上的高压。

后来上综艺节目的时候,朱丹回忆过某一次节目录制的时候,自己突然情绪失控开始咆哮,把所有人包括她自己都吓到了。

过度投入的工作总会抽走你生命中别的东西,朱丹当时付出的代价是几段恋情都无疾而终,还有过一段失败的婚姻,她一度不再期待爱情。

医生说她有抑郁倾向。2012年,她终于下决心改变过去的生活,开始尝试演戏。

2013年,朱丹和周一围在拍摄电影《绣春刀》时相识的。

这部电影的打戏非常硬桥硬马了,而且朱丹的打戏也非常重,对于一个半路出家的女演员几乎是不可能完成的任务,当时逼得朱丹一个人在墙角哭。

结果周一围就在这时候真正走进了朱丹的生命中,渐渐就从聊天、看电影变成了走到一起了。

但从这段爱情一开始,就是和大多数娱乐圈爱情背道而驰的。甚至可以说,他们的爱情,太笨。

娱乐圈爱情的大型秀恩爱都是婚礼吧,不请半个娱乐圈都不好意思说自己结婚了,没有一段感人肺腑的爱情告白你让营销号将来写什么呢?

但这两人结婚时一切从简,没有媒体,没有宴客,只是跟最亲近的人一起吃了顿饭,你说这是不是很笨呢?知不知道这样很不带流量啊两位!

娱乐圈爱情另一个大型现场当然是生孩子。

当相恋4年的朱丹和周一围迎来了爱情的结晶,当了母亲的朱丹每天在微博上记录和孩子、丈夫的甜蜜瞬间,结果周一围是纹丝不动的。

这个就更笨了吧,周一围同学你过来一下,娱乐圈人设懂不懂,拍几张秀恩爱的照片发微博可不可以?

结果周一围是完全不按套路走的。后来你们都知道,果然又被群嘲了。

更糟糕的是朱丹也不按牌理出牌,最典型的例子是——朱丹你都不P图的伐?

她把素面朝天抱着孩子的照片放上网,有位网友在下面Diss她说:像奶奶抱着孙子。

“怎么长得那么老啊,朱丹。”

朱丹的回应是:你一定没享受过做妈妈的喜悦,这远不是打扮精致可以换的。

但营销号不会这么想啊,一溜的爆款文都在怼周一围,说他怎么能让朱丹一个人带孩子,这不是丧偶式育儿吗?这不是直男癌吗?朱丹,你怎么这么不幸福?

朱丹对这些质疑是多次回应过的,但评论说的是:我们不信,朱丹你就是不幸福。

可是不秀恩爱,就真的不爱了吗?不告诉全世界我们很幸福,就一定是不幸福了?

你们说周一围不爱朱丹,我却觉得他们很相爱

我看到的却是:这两个不那么向往娱乐圈热闹的人,就是有自己的相处之道啊。

就拿令周一围入围渣男的主要证据之一的《演员的诞生》总决赛来说,很多人不知道的是,周一围获奖后接受采访,有媒体提到朱丹,周一围立刻很甜地表示很惊讶,没有想到她会来,还不好意思地笑了,满脸的喜悦。

他还说这是朱丹第一次离开孩子,因为自己家里刚请了小阿姨,她才有时间来。

你看,这样的故事是不是让你读出了一股生活味?

而这两个人的爱情和婚姻,就是充满一种不爱秀的烟火气的。

周一一围是湖南人,朱丹就学做湘菜,把油爆虾、鲤鱼汤、干锅花菜等都吃个遍,周一围有多爱吃朱丹做的菜呢?据说是一个月能吃一个菜不用换。

你说周一围这时候发个信息上网秀秀恩爱可不可以呢?但他就是不爱干这个。

周一围明显有股艺术家气息,接受《头条人物》专访,他说“演员从来不会真正进入一个角色”,这种对于演员的专业技术探讨以前是很少听到的。

那些接受采访的语言完全是散文式的。

比如和主持人谈到未来规划问题,他说的是:不要对未来做规划,做希望,做惆怅。

可以看出周一围是那种对于表演、对于演戏有自己的独特见解,并且活在这个世界里的人。

朱丹接受采访的时候很明显一提到周一围就是星星眼,对于周一围的这套艺术家模式她是彻底接受甚至沉醉。

所以他们的相处模式其实是朱丹在生活上照顾老艺术家周一围。

周一围每次进剧组的行李都是她收拾的。

她还会在冰箱上给周一围贴满便利贴:饭在哪里,几点该喝水,洗澡用什么东西。

很多网友说你看朱丹你就是一味在付出,这样的爱情不值得。

但提起周一围,朱丹的评价是,他是一个特别温润沉稳的人,没见过他发脾气。跟他在一起后,我很踏实,不会有失控感。

这算不算朱丹在这段爱情中得到的呢?

我的理解是这才是一对娱乐圈真正的灵魂伴侣。

周一围可能因为沉浸在艺术的世界疏于生活,但朱丹欣赏的正是周一围博学的一面,他很喜欢看书,看到有价值的东西就写到手机里。

别人都在聊天,他就安静地看手机,即使是七夕,两人也在阅读的宁静中度过。

一个有意思的细节是两个人比邻而坐的,而不像许多明星那样男星一定要把你捧在手心里。

相对那些爱情,这是一种既亲密又保持独立感的关系。

朱丹调侃周一围就是个喜欢喝茶、打坐的老夫子、老人家。但也正是在这种灵魂互补中,朱丹才渐渐走出了曾经的迷惘和压抑。

很多人吐槽说周一围怎么不尊重朱丹的工作,依据是几段周一围受访的截图。

但当时记者采访周一围,问的是朱丹拍打戏摸爬滚打会不会心疼。

周一围说的是,会担心她吃很多苦,如果说作为我的女人,我不希望她受这样的委屈。

但也是这段访谈中,周一围还说,她本身也不是一个会叫苦的人,自个儿一边哭会儿,哭完了之后,带着笑脸回来面对所有工作人员,这也是我喜欢她性格的很重要的一个部分。

你看到的是周一围不尊重朱丹吗?我看到的却是两个人对等基础上的惺惺相惜。

爱情啊,是一种微光。

婚姻呢,是一种温暖。

不是一束光永远和另一束光缠绕在一起才是好的爱情好的婚姻,而是不管处在怎样的黑暗里,这算光,这真暖都能让你感到生活没那么可怕,让你觉得温暖的存在。

周一围朱丹的爱情与婚姻,就是这样寂静又温暖啊。他们觉得爱得很好,有什么问题吗?

不好意思,狮子座朱丹的硬核爱情,真不用你们瞎操心

在我看来,朱丹周一围的爱情就是很硬核。

而硬核的爱情背后,又是两段硬核的人生。

有人说朱丹被婚姻拖得没力气冲事业了,但其实朱丹的事业早已经再出发。

最近她和西瓜视频合作的《丹行线》,在我看来,或许才是她真正想做的节目。

人文类纪录片式综艺现在不是,可能永远也都不会是最有流量的综艺类型。

但当观众随着朱丹一起随着天光与海浪来到世界各地,在海浪声、嘈杂是市井声和钢琴曲的交错下,去感受电影质感的视觉效果包裹下,那些不同的生命,有人在节目里看到了风土人情,有人从节目里感受到人性的温暖,这样的温暖表达,才是朱丹真正想要做的吧。

而在节目里的朱丹,在我看来是更美了,既绽放出母性的光芒,又满是充满人生阅历的质感。

更重要的是,这么美好的朱丹,每一次行走,都让人有一种踏实的感觉。

这样的朱丹,会不会对自己的婚姻和爱情缺乏把握呢?我觉得是很难想象。

到底什么是好的婚姻与爱情?我觉得,是当每个人都身在混沌的深海,但彼此能成为对方游出深海的光。

所以当周一围一次次被吐槽,甚至被评为渣男,朱丹却攥紧的拳头,直击迎面而来的潮水。

他们从来都不是声嘶力竭地告诉世界我们有多爱对方,而是把生活写成相濡以沫这样简单温暖的句子,坚定地往下走。

当你们都在说:周一围就是不爱朱丹。

我想换个问题:对于女人来说,什么才是好的婚姻好的爱情?

我的答案是:真正好的婚姻不是始终被老公捧在手心里,而是享受家庭的温暖,同时获得自我成长。

相较于打造出一场所有人都感动的爱情大戏,我更想看到的是周一围朱丹这样的平淡如常。

吃瓜群众总以为好的娱乐圈爱情是海水与火焰。

但周一围朱丹的爱情是一半海水一半火焰后的交融。

所以,朱丹回怼周一围被列渣男咋就爱得卑微了?

我却认为这是娱乐圈最好的硬核爱情。

不秀恩爱不一定是不爱了,而是我们的爱很稳,不用秀。这样的爱情,就很美好啊。

 


吴谨言上线演技就被嘲?《皓镧传》还能变第二部《延禧攻略》吗?

  出乎很多人的意料之外,仅仅到第二场,刘欢就从单场第一的位置上退了下来。

  

  而在上一季,同样被视作大魔王的结石姐可是在连庄好几轮第一之后才退居单场第二。

  这场杨坤是第一,青峰第二,刘欢仅位列第三,被很多人视作本季黑马的张芯拿下第四,小k第五。

  

  接下来是本场争议最大的排名:齐豫仅列第六。

  就像很多人在赛前预测的那样,逃跑计划成为本季第一个出局者。

  

  或许可以作为安慰的是,逃跑计划本场演唱的新歌得到了不少好评,现在观众们都开始期待他们在返场中唱出那首人们一直想听他们唱的歌——《夜空中最亮的星》。

  另一个本场之外却已经上了热搜的消息是,刘宇宁最终在与藏族组合ANU的对决中惜败,没能取得第三场正式踢馆的资格。

  

  这很快引发了另一场他的歌迷和普通网民的battle,而在媒体看来,这意味着在流量和洪涛一开始就强调的原创之间,《歌手》最终还是选择了原创。

  尽管现在的《歌手》正迫切地需要流量。

  本季豆瓣评分重回8分以上,但首播只有0.806%,创七季最低。

  

  就像本季开始之前人们预测的那样,实力派歌手的到来救得口碑救不回收视,可如果收视继续跌下去,还会有第八季吗?

  经历了改名、换人、核心团队离职等一系列风雨之后,《歌手》当然已经迎来了自己的中年危机,“《歌手》为什么不行了”的话题已经被讨论了好几季。

  但《歌手》真的不行了吗?

  当国产综艺正迎来一场前所未见的代际交替——网综急速上位,磨刀霍霍等待着取代台综,而几乎所有的老牌综艺都遭遇了收视和讨论度的急剧下滑,包括曾与《歌手》一同统治小屏幕的《跑男》、《好声音》们。

  但《歌手》依然占据着同时段收视第一,而《歌手》排名也依然能够登陆热搜前十,两场过后豆瓣打分人数超过了4000人,而拥有李健等王牌导师阵容的另一个王牌台综季综评分人数也仅刚刚破万。

  无论怎么看,《歌手》至少在台综里都依然算硬核。

  

  最好的时代也许一去不复返,但现在显然还不是讨论再见的时候。

  杨坤拿《歌手》第一有什么好奇怪的?

  杨坤拿下了本场第一,而他上场仅排第六。从结果上看有点出人意料之外,但网民的评价很中肯:这场排名或许偏高,但上场的排名肯定偏低了。

  但没有上场之落,或许也就没有本场这个小宇宙爆发的杨坤。

  他唱的是曾在《中国好歌曲》惜败于《卷珠帘》的《要死就一定要死在你手里》。

  

  如果你听过他本场的演唱,就该理解他为什么能打动现场观众,仅仅在他唱出第一句之后,全场观众就都站了起来,而在那个漫长的长音之后,他其实已经基本锁定了本场前三。

  观众都嗨了,杨坤也嗨了。

  

  他将自己嘶哑的唱腔发挥到了极致,彝族民谣化作一瓶对爱情五味杂陈的烈酒,杨坤落寞嘶吼的声线仿佛让烈酒更烈了,当他唱到 “这颗心就稀巴烂,整个世界就整个崩溃”时,我们仿佛看到了那个刚出道时候的杨坤。

  就像专业点评人所说的,“杨坤这场唱尽兴了。”而用杨坤自己的话说,自己差点就在台上唱断气了。

  这都是给《歌手》逼的。

  这几年杨坤在音乐综艺中的表现有点飘忽,《天籁之战》上他的表现时而完美,时而整段垮掉,但比起《天籁之战》,和同为《中国好歌曲》导师的刘欢一同站上这个竞技场,不夺冠可以,但挺不到在总决赛绝对是件丢脸的事,更不要说一开场就进入危险区。

  

  但杨坤用本场比赛的表现告诉了所有人,自己在歌坛这么多年,绝对不是白混的。

  他甚至在本场击败了刘欢。

  事实上刘欢本场表现依然堪称完美,但《爱的一生》实在不是征战《歌手》舞台最好的子弹,如果换成别人唱,很可能直接被打进后半曲。

  

  但当刘欢亲自填词以法语和中文双语演唱,从低吟浅唱到纵情高歌,那种歌剧式美声唱腔如同为观众完成了一场现场音乐课,所谓歌手中的顶级高手,大抵如此。

  相对于用主流层面的通俗审美与情怀去俘获大众,刘欢坚持了一个音乐家的孤高审美,这很可能令他无法像上一季不断演唱欧美金曲100首的结石姐那样一路斩将过关,但却足以告诉观众,刘欢何以成为刘欢。

  青峰还是第二。

  

  很多人都注意到少有出现现场瑕疵的他本场出现了破音。

  但这正是他演唱中最动人的地方。

  在技巧之外,本场的青峰用的更多的是情感。在那段关于他和父亲的故事之后,他将自己融入进了这首歌中,或许他不是最合适唱这种娓娓道来式歌曲的个数,但依靠独特的生命体验,他还是为听众构建了一个充满情感的音乐空间。破音是事实,但他打动了现场观众也是事实。

  很多人说他因为串讲人占了便宜,但前几季的串讲人比如李克勤、张韶涵常规赛排名远不如青峰出色。那青峰凭什么呢?音乐竞技综艺的答案,最好还是在歌里找。

  齐豫才第六?这届《歌手》赛果引起了我的硬核关注!

  逃跑计划第一个被淘汰在许多人意料之中,他们的音乐风格决定了他们在《歌手》舞台走不久。

  他们本场的状态显然比上一场高出一个层次,尽管得票率依然只有5.77%,但看得出比起上一场的紧张感,他们能在这个舞台上享受音乐了。

  

  为了唱《你的爱情》,他们特地从北京排练室运来了三块地毯和一台琴,乐队表现也没浪费这场折腾,主唱跳跃律动的声线与贝斯、琴声和鼓点声交相互辉映,唱出了爱情的得失与自由。这或许才是逃跑计划该有的样子——

  只有把歌唱好了,你才有资格说出那句——输赢不重要。

  张芯的表现依然延续了黑马姿态,她唱的《神雕侠侣》主题曲《天下无双》,作为这首歌第一版的演唱者,她对整首歌的驾驭可谓密不透风毫无瑕疵,从空灵飘渺开场到随着情感的层层递进,最终的高音如同高手对决中的杀招涌现,一首歌本身就唱出了强烈的画面感,海豚音更是为她赢尽听众好感。

  

  正如之前总结的,张芯的出现实际上填补了《歌手》这几季爆发性大嗓门歌手爆款的空白,无论洪涛怎样追求歌手的多样性,大嗓门歌手都天生适合这个舞台,而张芯正是有实力的这类型歌手,只要选曲适当,她完全有可能一直唱到最后。

  但现在她的弱点也很明显,就是过度依赖高音震慑,每一场都是从低到高徐徐铺排,最后如拨云见日高音破晓,那么几轮过后,观众会不会审美疲劳呢?

  这场排名最令人意外的,当然是齐豫。

  不是因为她是华语乐坛殿堂级歌手,而是她的表现完全配得上前三的排名。

  

  耳帝对于齐豫这首歌的评价是:“唱得太好了,尽管这首歌早已听过无数遍,但齐豫的版本还是令我沉醉。非常值得注意的是齐豫独特的语感,她的断句、音节时长与重音的处理,感觉已达到唱了四十年歌的某种境界,你可以仔细体会那两句‘只为挽回我将远去的脚步’、‘只是为了告诉我自己我不在乎’,我从来没有听过有人是这么唱的,完全将平时说话常态与一种生活又诗意的文艺感融合在一起。”

  的确如此,我们一度担心的是久疏战阵的齐豫可能出现现场演唱不佳的情况,但是事实是那种对艺术的投入、沉浸与忘我,让纯净的歌声讲一段《是否》的人间故事讲述地丝丝入扣,齐豫那与唱片版没差的演出足以证明她依然是歌坛最会唱的女歌手。

  

  但现在看来,第一场的第三还是让我们低估了新一代观众对齐豫这种传统唱法的不适应,比起飙高音和嘶吼带来的直接的感动,这种迂回的艺术享受终究不是《歌手》舞台最讨巧的唱法。

  只能说齐豫还是当年那个独一无二的齐豫,但这届观众已经换了模样。

  中年危机的硬核《歌手》,一个台综冬天里的童话

  这样的结果公不公平呢?很难说绝对的公平,但《歌手》舞台本来就从没有绝对的公平,就像赵雷说的,这是一场游戏。

  而当一个游戏玩到了七年之痒的时候,它依然可以凭借赛果本身引发争议和讨论,其实反过来证明,这个节目还没有死。

  尽管这档综艺已经被唱衰很久了。

  《歌手2018》虽然请来了结石姐,也有汪峰、华晨宇等实力和话题性兼具的新老歌手,但还是被网友称为最弱阵容,但更糟糕的是这也被视作《歌手》“推新”最失败的的一季,被力推的张天没能“出圈”,从别的音乐综艺冒头的苏诗丁、霍尊也没能在这个舞台上大放异彩。

  人们很自然地把这看作了《歌手》的问题,另一种看法是第三季的收视巅峰过后,《歌手》再也没创造过这么高的收视率,收视份额一再下滑,这一季更是退到了不到1%。这不都说明观众已经厌倦歌手了吗?

  但这其实不仅是《歌手》的问题,甚至不仅是音乐综艺的问题,而是华语乐坛的问题,当整个华语乐坛2018年贡献的热门金曲就是《学猫叫》和火箭少女的“燃烧我的卡路里”,而所有流量爱豆霸榜的金曲普通观众听都没听过。

  整个乐坛歌手荒,歌曲荒的锅,该不该《歌手》背呢?

  当本土歌手挖掘殆尽,连刘欢齐豫这种被视作不可能请到的歌手也来了,洪涛唯一可以做的,只能是从外部挖潜,但这又是一个天时地利人和才能成就的故事。不是所有人都能成为迪玛希。

  《歌手2019》的爆款预备选手是保加利亚俄罗斯双国籍的小哥哥小K,但在成名曲也只拿到了上场第四名,本场演唱阿黛尔的格莱美金曲《Hello》被观众认为没能唱出原曲的神韵。

  

  两场之后,留给性格可爱的小k成为第二个迪玛希的时间已经越来越少了。

  

  那么张芯呢,她能成为本季的爆点吗?

  但黄妈只有一个,就像小k逃不脱和迪玛希的比较一样,被视作黄妈第二对于张芯既是红利也是束缚。

  那么在刘宇宁未能踢馆成功之后,《歌手》接下来的爆点是什么?会是被传接下来将登场的范晓萱或王心凌吗?

  但即使本季洪涛没能将《歌手》带回巅峰,也没什么羞愧的。

  在腾讯娱乐白皮书中,被唱衰了整整一季的《歌手2018》收视仅以1.015%排卫视全年第八,但网播量28.34亿排名第五,网络热度占据卫视综艺第一。

  这是一个药丸的综艺的成绩吗?

  我们也许该辩证地看待《歌手》的下坠,收视和热度下滑是事实,但不是所有的下沉都值得羞愧。

  

  中年危机是个常态,但这就是综艺生命的一部分。

  在台综艺整体寒冬下,《歌手》终将变成一代国产综艺的回忆,但绝对不是现在。

  只要品质和口碑继续保持硬核,它就依然是这个台综冬天里的童话。

 


吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

“于正制造”的天然招黑属性果然还没终结啊,《皓镧传》刚上线,吴谨言的演技就给diss了。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

说《皓镧传》像是《延禧攻略》魂穿剧没错吧。大猪蹄子、魏姐、高贵妃这些核心主力再出击,加上宁静之前一系列风波的蓄势,延播许久之后,这部万众期待的剧集总算开播了。结果一开场,于妈就下猛药了。

吴谨言饰演的皓镧先是被诬陷跟人私奔,又目睹亲妈被推进井里淹死,网友都说开场十分钟这剧情够《知否》演几集了吧,但就是女主趴在井边为母亲痛哭的桥段被diss了,因为经网友鉴定“根本没有眼泪”,吴谨言一直被质疑被高估的演技立刻又被网友拿出来吐槽了。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

但翻翻网评就会发现,剧集最大的槽点还不是吴谨言的演技啊,而是于正把赵姬这个著名历史人物,改成了正能量独立自尊大女主,已经引发了历史粉的高度不满,而且剧中服饰也被吐槽不是很严谨,有网民表示疑似看到孔明灯。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

这种吐槽不论对观众还是于正,都早已经习以为常了吧。

改编历史、主角造型、夸张滤镜,这些一直是于正剧的话题制造机,但这一切似乎在2018年夏天,那个叫魏璎珞的宫女带着那句招牌狠话横空出世,全面占领了中国人的生活圈之后被改写了。

但是当脸上写着“我,李皓镧,天生脾气暴,不好惹”的大女主再度粉墨登场,被于妈称作《延禧攻略》升级版的《皓镧传》,却可能重回于妈剧被吐槽成爆款的老路上。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

实事求是地港,《皓镧传》在审美风格、制作、叙事上都绝对不是烂剧,但在上一部不仅成为2018年王剧,还夺下TVB收视冠军并卖到日韩的爆款之后,观众对“人民艺术家”于正的要求也不同了。

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那么被寄予厚望的《皓镧传》到底是下一部《延禧攻略》还是《凤求凰》,于妈这一次到底是彻底翻盘,还是再次翻车?

被延禧剧组集体魂穿的《皓镧传》不烂啊,但要复制《延禧》式成功有点难

还是从优点开始说起吧。

《皓镧传》本身还是有很多看点的,它延续了《延禧攻略》的很多长处,比如飞快的节奏,强戏剧性,精致的服装和布景,讲究的拍摄手法,以及让人时常恍惚的《延禧》剧组集体魂穿。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

而且也能想到为什么于正会选择这个故事,奇货可居的历史典故、古代著名营销大师吕不韦上位传奇,他和嬴政的关系,还有嬴政生母的传奇故事,简直就是为于正剧准备的啊。

所以《皓镧传》也是标准的于正爽剧模式了。

李皓镧依然身兼玛丽苏和“斗战胜佛”两套人设,开场是被姐妹陷害又如家门沦落歌妓的玛丽苏,但经历短暂的波折之后,很快变身金刚开始反击一切仇家,并且,也赢得了异人、公子蛟,以及默默爱她却一直假装扮演人生导师的大猪蹄子的爱。

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先立个flag,大猪蹄子这次演的吕不韦很可能又要火,反正我是已经被这个男人深深吸引了。

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很多刚刚从《知否》种田剧赶过来的观众纷纷表示不适应,仅仅前面两集,女主就经历了丧母、离家、沦落歌妓、在吕不韦的赵国歌舞女子组合中C位出道等一系列事情,让习惯了2倍速追剧的观众纷纷表示1.2倍可以了。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

而且,几乎每一集都有战斗,几乎每一集都有人领便当。

画面和配色明显延续了《延禧》莫兰迪式审美,无论服装、场景、还是道具看得出用过心思。

有观众说秦国服饰不是以黑为主吗?于正你懂不懂啊?

但开场的故事明明发生在赵国啊,所以服饰多为白色、灰色是对啊。

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到了秦国的服饰就明显偏黑红,粗犷地多了。

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而且相比《延禧攻略》场景多用内景,《皓镧传》大场景明显更多,而且虽然出现了孔明灯这样的瑕疵,但总体制作是在线的。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

从人物上说,剧情主线其实都是跟着皓镧的成长线展开,女主对自我的认知,也变得比《延禧》中单纯的为姐复仇变得更加的曲折和复杂。

但是,即使力争打造《延禧》升级版的于妈创造出这么多的优点,却还是让人有些失望。

历史问题先不说,最大的问题是比起《延禧》,这部剧要交代的人物更多,但除了最抓人的魏龙CP魂穿线之外,其它的戏份就明显弱很多。

而女主这条线虽然做得很紧凑,但bug又让人看到了熟悉的于正剧。

另一个大问题还是制作虽然精良但细节瑕疵也不少,于正的习惯是不管什么朝代先把场景和人物搞好看再说,但战国时代的场景就是应该很质朴的,现在的情况是整部剧视觉给人的感觉就是很华丽,虽然更满足年轻观众的需求,但历史粉抠细节可以从早吐槽到晚上。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

很长一段时间里,“雷人”都是于正剧躲不开的标签。

“于正出品,必属雷品”也是观众的一致评价,但以年轻人为目标受众群的他也懂得如何迎合年轻人的口味,于是当市场风向变幻,他也很快将做精品剧变成了新宣传口号,而《演戏攻略》也体现了这种制作风格转变,但《皓镧传》会不会回到雷剧路线上呢?现在看的确有这个趋势,那么《皓镧传》还能复制上一部的成功吗?

这个问题,就要留给于正了。

吴谨言演的还是魏璎珞,但聂远是真剧抛脸了

当然这部剧看完前十集,一个最大的感受是:聂远真是于正剧的宝藏啊。

过去于正剧的男主演技经常是被吐槽的,但从《延禧》到《皓镧传》的聂远最让观众震惊的就是忍不住惊呼:哇,这也是他?

一般人这个叫“剧抛脸”:每演一部戏,就好像又换了一张脸一样。但认真听聂远的台词,会发现连声音都不同了。所以这是剧抛嗓吗?

聂远演的吕不韦算是同类角色中的一股演技泥石流了。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

很多同类角色演绎都会突出吕不韦枭雄的一面。

但聂远开场已经完美诠释出了人物的发迹史,有枭雄气,有商人的精明狡诈,但又有一股骨子里改变命运的向上之气。

聂远的表演是有充满细节的,开场从买椟还珠到买下魂穿过来的魏姐,从装腔作势搞营销秀,到忍不住被女主吸引,再到拆穿女主扮丑的计策,整个表演一气呵成,一场戏演下来我就相信这是吕不韦了。

偷摸摸跟着女主想把女主领回去的表演也妙得很,是那种既怄气又骄傲还怕被女主看见的心理,发现女主是为了报恩之后眼神一瞥而过的被打动,都能看出聂远的表演功力。

鼓励女主念心灵鸡汤的对白换成不会演的肯定显得浮夸,但他念得很自然。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

反正我的眼睛是从头到尾没法离开这个大猪蹄子,吕不韦这么一个既计谋百出、深谋远虑又忍不住被女主征服的枭雄,聂远演起来是毫不费力又有千般变化的。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

连发糖都带着一股商人的狡黠计算。

有人说这不是又一个乾隆吗?但乾隆不会看到女主不吃东西立刻把东西塞进嘴里吃,这么一个小细节不就演出了商人吕不韦的性格了吗?

当然看《皓镧传》还是很难没有魂穿的感觉。

除了魏龙cp,明玉这一次变成了吕不韦家里的丫鬟,重点工作是盯着女主每天向吕不韦汇报。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

上一部一直被踢屁股的李总管这一次是平原君,聂远买椟还珠演那么大一出戏都是为了讨好他。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

看《延禧》真是恍若隔世了。

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袁春望这次也翻身变狠人了。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

目前为止这些穿越过来的演员的表演都很有亮点,尤其吕不韦和平原君的魂穿部分化学反应强烈,实际上也构成了观剧另一个隐秘的看点。

还有一个感觉是大家都变胖了,于正剧组的伙食果然很好。

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当然很多人最在意的还是吴谨言的演技。

这一次一开场就被吐槽的吴谨言演技真的翻车了吗?我倒觉得没有。

虽然母亲落井那场戏眼泪是少了点,但这就依然是那个一路把狠字写在脸上的魏姐啊。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

只不过相比大幅度缩短主人公的“蛰伏期”和“被打压期”,以一个胜利接着一个胜利来串起魏姐人生的《延禧》,吴谨言这一次的角色就是要走苦尽甘来路线的,而这种人物走向,实际上把吴谨言的演技缺点更明显地暴露出来了。

一个真正的演技明星,是会把自己本身的相貌气质藏匿起来去演一个人物的,仔细看却很有戏剧张力,这才是演技,吴谨言现在的问题是演什么都像魏姐,这样观众就很容易审美疲劳,而且在塑造出一个经典角色之后,任何表演瑕疵都容易被观众跳出来吊打。

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但李皓镧的角色又明显比魏姐更复杂,一边在强调女性自我的觉醒和内在的升华,另一边还在用脸谱化的方式塑造一个不服输一路开挂的女性角色,吴谨言能不能在接下来的戏份中演技翻身呢?这也是一个有趣的看点了。

《皓镧传》还能变第二部《延禧攻略》吗?它的最大麻烦是又被历史粉diss了

现在一个业内和观众的关注点一定是《皓镧传》能变第二部《延禧攻略》吗?

但就像打造出《金枝欲孽》的戚其义后来的戏也没复制《金枝欲孽》的成功,传奇总是难以复制的。

于正更大的挑战是收视与口水齐飞是于正剧的常态,但好不容易做出一部品质剧之后,是不是又要回到老路上。

于正选择赵姬为原型展开故事是因为这个人物自带于正剧属性,很适合于正用详细丰富的旁枝末节,去填充这个历史上被概念化的人物。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

但他可能不够了解的是,在历史粉之中,秦粉是出了名的刚。

赵姬在《史记》和《资治通鉴》中的口碑从来不好,“绝美”的点也很容易让演员被吐槽,现在剧情其实根本没进入后段,历史粉已经排队上来猛攻,那么接下来的吐槽声也可以想象。

很多人都不解的是,清宫题材改编最多,剧情与史实相差得十万八千里,但好象清粉都佛系,也不会去猛烈吐槽。但把影视当正史本来就是一种误解。

历史对于赵姬的纪录其实有限,除了能歌善舞颜值盖世,就是那个被吐槽了几千年的点,但一个晚年开放的女性少女时代励志算不算违背历史呢?可是历史粉不会跟你讲那么多。

另一个危险是这种负面情绪可能会影响观众代入。

《延禧攻略》成为爆款的一大原因是,魏璎珞那种无视宫规无视规矩的神话逆袭,你要问我这是真的还是假的,我可以亿分之亿的确定这是假的,我相信大多人都知道这是假的,但看起来很爽,因为这个人物在历史上纪录有限,可以随意代入。

但无论于正怎么给角色改名,赵姬为原型的角色难免会影响观众跟着角色升级打怪的代入感,这也是事实。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

《延禧攻略》对于于正是转型路上的一次逆袭,之前的《凤囚凰》的收视还算可以,但与此前于正剧巅峰时期的《美人心计》、《宫》、《笑傲江湖》等,还是引发了一场于妈过气的群嘲。

这逼得于正必须开始一场“转型”,但在上一部超乎想象的大获成功之后,接下来是会用力过猛,还是力不能及,才是对于妈最大的考验。

善于制造话题、引领舆论导向,是于正的高明之处,但观众好奇想看一看这剧到底能奇葩到什么程度的时代过去了。这个时代的观众还是想要又爽又有品质的剧。

《延禧攻略》就一个节奏飞快的升级爽文,魏璎珞实现了无数每天通勤三小时上班被老板怼的苦逼人群的梦想,还沿路带红了协助她的NPC——傅恒、皇后,而作死反派坏出了一种性格,也被观众想念了。

这些优点这一部未必都有,但类似 “不需要为女主操心”的剧,一打开就是看聪明人怎么收拾不蠢的反派,这些爽剧特质依然得到了保留。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

所以虽然赵姬原型对历史粉不太友好,但你如果喜欢所谓的“爽点”就依然会爱看,于正前两集的节奏赶得像要马上统一六国,就是为了尽快让女主进入逆袭模式,就算人物逆袭还是靠开挂也无所谓。

因为于妈剧本来就是充满套路与反套路、笑点槽点爽点气飞的解气剧,接受这一套的人可以不在意那些情节漏洞,开开心心看魏龙CP魂穿再相逢;但如果你对逻辑和历史严谨有要求,认为女主必须配得上聂远的演技,那弃剧保平安也是一种选择。

大猪蹄子的演技能救回《皓镧传》吗?更大的可能是根本不需要救。

吴谨言刚上线演技就被嘲,大猪蹄子的剧抛脸能救回《皓镧传》吗?

 

虽然希望越大失望越大,但越吐槽越红一直是于正剧的宿命,《延禧攻略》只是一次美丽的意外,《皓镧传》则是一次于正的回归。

在许多人开始奋起吐槽的时候,于妈也许又赢了。

 


杨坤拿第一有什么好奇怪的?这届《歌手》排名就这么硬核啊!

  出乎很多人的意料之外,仅仅到第二场,刘欢就从单场第一的位置上退了下来。

  

  而在上一季,同样被视作大魔王的结石姐可是在连庄好几轮第一之后才退居单场第二。

  这场杨坤是第一,青峰第二,刘欢仅位列第三,被很多人视作本季黑马的张芯拿下第四,小k第五。

  

  接下来是本场争议最大的排名:齐豫仅列第六。

  就像很多人在赛前预测的那样,逃跑计划成为本季第一个出局者。

  

  或许可以作为安慰的是,逃跑计划本场演唱的新歌得到了不少好评,现在观众们都开始期待他们在返场中唱出那首人们一直想听他们唱的歌——《夜空中最亮的星》。

  另一个本场之外却已经上了热搜的消息是,刘宇宁最终在与藏族组合ANU的对决中惜败,没能取得第三场正式踢馆的资格。

  

  这很快引发了另一场他的歌迷和普通网民的battle,而在媒体看来,这意味着在流量和洪涛一开始就强调的原创之间,《歌手》最终还是选择了原创。

  尽管现在的《歌手》正迫切地需要流量。

  本季豆瓣评分重回8分以上,但首播只有0.806%,创七季最低。

  

  就像本季开始之前人们预测的那样,实力派歌手的到来救得口碑救不回收视,可如果收视继续跌下去,还会有第八季吗?

  经历了改名、换人、核心团队离职等一系列风雨之后,《歌手》当然已经迎来了自己的中年危机,“《歌手》为什么不行了”的话题已经被讨论了好几季。

  但《歌手》真的不行了吗?

  当国产综艺正迎来一场前所未见的代际交替——网综急速上位,磨刀霍霍等待着取代台综,而几乎所有的老牌综艺都遭遇了收视和讨论度的急剧下滑,包括曾与《歌手》一同统治小屏幕的《跑男》、《好声音》们。

  但《歌手》依然占据着同时段收视第一,而《歌手》排名也依然能够登陆热搜前十,两场过后豆瓣打分人数超过了4000人,而拥有李健等王牌导师阵容的另一个王牌台综季综评分人数也仅刚刚破万。

  无论怎么看,《歌手》至少在台综里都依然算硬核。

  

  最好的时代也许一去不复返,但现在显然还不是讨论再见的时候。

  杨坤拿《歌手》第一有什么好奇怪的?

  杨坤拿下了本场第一,而他上场仅排第六。从结果上看有点出人意料之外,但网民的评价很中肯:这场排名或许偏高,但上场的排名肯定偏低了。

  但没有上场之落,或许也就没有本场这个小宇宙爆发的杨坤。

  他唱的是曾在《中国好歌曲》惜败于《卷珠帘》的《要死就一定要死在你手里》。

  

  如果你听过他本场的演唱,就该理解他为什么能打动现场观众,仅仅在他唱出第一句之后,全场观众就都站了起来,而在那个漫长的长音之后,他其实已经基本锁定了本场前三。

  观众都嗨了,杨坤也嗨了。

  

  他将自己嘶哑的唱腔发挥到了极致,彝族民谣化作一瓶对爱情五味杂陈的烈酒,杨坤落寞嘶吼的声线仿佛让烈酒更烈了,当他唱到 “这颗心就稀巴烂,整个世界就整个崩溃”时,我们仿佛看到了那个刚出道时候的杨坤。

  就像专业点评人所说的,“杨坤这场唱尽兴了。”而用杨坤自己的话说,自己差点就在台上唱断气了。

  这都是给《歌手》逼的。

  这几年杨坤在音乐综艺中的表现有点飘忽,《天籁之战》上他的表现时而完美,时而整段垮掉,但比起《天籁之战》,和同为《中国好歌曲》导师的刘欢一同站上这个竞技场,不夺冠可以,但挺不到在总决赛绝对是件丢脸的事,更不要说一开场就进入危险区。

  

  但杨坤用本场比赛的表现告诉了所有人,自己在歌坛这么多年,绝对不是白混的。

  他甚至在本场击败了刘欢。

  事实上刘欢本场表现依然堪称完美,但《爱的一生》实在不是征战《歌手》舞台最好的子弹,如果换成别人唱,很可能直接被打进后半曲。

  

  但当刘欢亲自填词以法语和中文双语演唱,从低吟浅唱到纵情高歌,那种歌剧式美声唱腔如同为观众完成了一场现场音乐课,所谓歌手中的顶级高手,大抵如此。

  相对于用主流层面的通俗审美与情怀去俘获大众,刘欢坚持了一个音乐家的孤高审美,这很可能令他无法像上一季不断演唱欧美金曲100首的结石姐那样一路斩将过关,但却足以告诉观众,刘欢何以成为刘欢。

  青峰还是第二。

  

  很多人都注意到少有出现现场瑕疵的他本场出现了破音。

  但这正是他演唱中最动人的地方。

  在技巧之外,本场的青峰用的更多的是情感。在那段关于他和父亲的故事之后,他将自己融入进了这首歌中,或许他不是最合适唱这种娓娓道来式歌曲的个数,但依靠独特的生命体验,他还是为听众构建了一个充满情感的音乐空间。破音是事实,但他打动了现场观众也是事实。

  很多人说他因为串讲人占了便宜,但前几季的串讲人比如李克勤、张韶涵常规赛排名远不如青峰出色。那青峰凭什么呢?音乐竞技综艺的答案,最好还是在歌里找。

  齐豫才第六?这届《歌手》赛果引起了我的硬核关注!

  逃跑计划第一个被淘汰在许多人意料之中,他们的音乐风格决定了他们在《歌手》舞台走不久。

  他们本场的状态显然比上一场高出一个层次,尽管得票率依然只有5.77%,但看得出比起上一场的紧张感,他们能在这个舞台上享受音乐了。

  

  为了唱《你的爱情》,他们特地从北京排练室运来了三块地毯和一台琴,乐队表现也没浪费这场折腾,主唱跳跃律动的声线与贝斯、琴声和鼓点声交相互辉映,唱出了爱情的得失与自由。这或许才是逃跑计划该有的样子——

  只有把歌唱好了,你才有资格说出那句——输赢不重要。

  张芯的表现依然延续了黑马姿态,她唱的《神雕侠侣》主题曲《天下无双》,作为这首歌第一版的演唱者,她对整首歌的驾驭可谓密不透风毫无瑕疵,从空灵飘渺开场到随着情感的层层递进,最终的高音如同高手对决中的杀招涌现,一首歌本身就唱出了强烈的画面感,海豚音更是为她赢尽听众好感。

  

  正如之前总结的,张芯的出现实际上填补了《歌手》这几季爆发性大嗓门歌手爆款的空白,无论洪涛怎样追求歌手的多样性,大嗓门歌手都天生适合这个舞台,而张芯正是有实力的这类型歌手,只要选曲适当,她完全有可能一直唱到最后。

  但现在她的弱点也很明显,就是过度依赖高音震慑,每一场都是从低到高徐徐铺排,最后如拨云见日高音破晓,那么几轮过后,观众会不会审美疲劳呢?

  这场排名最令人意外的,当然是齐豫。

  不是因为她是华语乐坛殿堂级歌手,而是她的表现完全配得上前三的排名。

  

  耳帝对于齐豫这首歌的评价是:“唱得太好了,尽管这首歌早已听过无数遍,但齐豫的版本还是令我沉醉。非常值得注意的是齐豫独特的语感,她的断句、音节时长与重音的处理,感觉已达到唱了四十年歌的某种境界,你可以仔细体会那两句‘只为挽回我将远去的脚步’、‘只是为了告诉我自己我不在乎’,我从来没有听过有人是这么唱的,完全将平时说话常态与一种生活又诗意的文艺感融合在一起。”

  的确如此,我们一度担心的是久疏战阵的齐豫可能出现现场演唱不佳的情况,但是事实是那种对艺术的投入、沉浸与忘我,让纯净的歌声讲一段《是否》的人间故事讲述地丝丝入扣,齐豫那与唱片版没差的演出足以证明她依然是歌坛最会唱的女歌手。

  

  但现在看来,第一场的第三还是让我们低估了新一代观众对齐豫这种传统唱法的不适应,比起飙高音和嘶吼带来的直接的感动,这种迂回的艺术享受终究不是《歌手》舞台最讨巧的唱法。

  只能说齐豫还是当年那个独一无二的齐豫,但这届观众已经换了模样。

  中年危机的硬核《歌手》,一个台综冬天里的童话

  这样的结果公不公平呢?很难说绝对的公平,但《歌手》舞台本来就从没有绝对的公平,就像赵雷说的,这是一场游戏。

  而当一个游戏玩到了七年之痒的时候,它依然可以凭借赛果本身引发争议和讨论,其实反过来证明,这个节目还没有死。

  尽管这档综艺已经被唱衰很久了。

  《歌手2018》虽然请来了结石姐,也有汪峰、华晨宇等实力和话题性兼具的新老歌手,但还是被网友称为最弱阵容,但更糟糕的是这也被视作《歌手》“推新”最失败的的一季,被力推的张天没能“出圈”,从别的音乐综艺冒头的苏诗丁、霍尊也没能在这个舞台上大放异彩。

  人们很自然地把这看作了《歌手》的问题,另一种看法是第三季的收视巅峰过后,《歌手》再也没创造过这么高的收视率,收视份额一再下滑,这一季更是退到了不到1%。这不都说明观众已经厌倦歌手了吗?

  但这其实不仅是《歌手》的问题,甚至不仅是音乐综艺的问题,而是华语乐坛的问题,当整个华语乐坛2018年贡献的热门金曲就是《学猫叫》和火箭少女的“燃烧我的卡路里”,而所有流量爱豆霸榜的金曲普通观众听都没听过。

  整个乐坛歌手荒,歌曲荒的锅,该不该《歌手》背呢?

  当本土歌手挖掘殆尽,连刘欢齐豫这种被视作不可能请到的歌手也来了,洪涛唯一可以做的,只能是从外部挖潜,但这又是一个天时地利人和才能成就的故事。不是所有人都能成为迪玛希。

  《歌手2019》的爆款预备选手是保加利亚俄罗斯双国籍的小哥哥小K,但在成名曲也只拿到了上场第四名,本场演唱阿黛尔的格莱美金曲《Hello》被观众认为没能唱出原曲的神韵。

  

  两场之后,留给性格可爱的小k成为第二个迪玛希的时间已经越来越少了。

  

  那么张芯呢,她能成为本季的爆点吗?

  但黄妈只有一个,就像小k逃不脱和迪玛希的比较一样,被视作黄妈第二对于张芯既是红利也是束缚。

  那么在刘宇宁未能踢馆成功之后,《歌手》接下来的爆点是什么?会是被传接下来将登场的范晓萱或王心凌吗?

  但即使本季洪涛没能将《歌手》带回巅峰,也没什么羞愧的。

  在腾讯娱乐白皮书中,被唱衰了整整一季的《歌手2018》收视仅以1.015%排卫视全年第八,但网播量28.34亿排名第五,网络热度占据卫视综艺第一。

  这是一个药丸的综艺的成绩吗?

  我们也许该辩证地看待《歌手》的下坠,收视和热度下滑是事实,但不是所有的下沉都值得羞愧。

  

  中年危机是个常态,但这就是综艺生命的一部分。

  在台综艺整体寒冬下,《歌手》终将变成一代国产综艺的回忆,但绝对不是现在。

  只要品质和口碑继续保持硬核,它就依然是这个台综冬天里的童话。

 


王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

约翰·列侬说:所有事到最后都会是好事。如果还不是,那它还没到最后。吴秀波的这个狗血故事到最后了吗?

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

王思聪昨晚连发了三条微博公开diss吴秀波,称其“找人就为了对付个女孩,真渣男本渣”,还为女孩不值,觉得:“陪这渣男六七年,换来监狱里六七年”。 随后又发了一条微博继续diss吴秀波:”可真够坏的“。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

在此之前,陈昱霖父母通过陈昱霖微博发文,称女儿曝光与吴秀波的恋情后,遭男方以“曝光隐私勒索钱财”为名报警抓捕,目前女儿被关押在朝阳区看守所,并表示相信她是无罪的,也相信司法机关会作出公正的裁判。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

文中说,“只是我们女儿已有七年时光所托非人,纵有千错万错,吴秀波先生又如何忍心将感情纠葛付诸法律。”

随后吴秀波方发布律师声明,称该公开信内容不属实,已将此情况反映给公安机关,并将追究发表人的法律责任。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

1月19日上午,张芷溪发文称:鬼可怕吗?我带你看看人心。你什么时候感受到过来自这个世界的恶意?生活原本就如此艰难,世界如此险恶,要内心强大。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

让故事回到去年9月,吴秀波被女演员陈昱霖爆料婚内出轨多位女演员,并称自己从18岁开始陪伴了吴秀波七年,最后却被抛弃。

多年前吴秀波说过,“未来,如果有狗血剧,好歹让我演一下。让我把所有的东西都试一下。”

这个愿望在戏里一直未能完成,但在人生这出大戏里,吴秀波的狗血剧在平静蓄势几个月之后,再次渐近高潮。

大叔的狗血剧

上回书说到:七年恩情一朝断,一博怒斥惊天下。

这回书说到:故事女主回国被拘父母发信求助,王思聪夜半微博怒怼吴秀波。

故事太复杂,还得从去年中秋说起。

当时有一个叫木木(陈昱霖)的女孩自称是吴秀波多年情人,两人不仅在一起长达7年,并且还涉及到了多角恋。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

文中还说两人在一起七年,因为吴秀波反对,陈昱霖跟他在一起后放弃拍戏;吴秀波在哪里拍戏陈昱霖就跟去哪里照顾,一个细节是自己在片场整整为吴秀波煮粥煲汤333天;还说因为张芷溪的多次骚扰,自己得了抑郁症;并指出2017出现家暴。然后狗年没到自己就被抛弃了。

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故事中另一位主角张芷溪也是一名演员,参演作品中比较出名的有《活佛济公》《茧镇奇缘》《寂寞空庭春欲晚》。

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但真正让她一战成名的还是和吴秀波合演的《军师联盟》中的甄宓。

当时张芷溪在微博回应“清者自清”,并内涵暗指吴秀波骚扰她。

但这个故事也很快平静了下来,就好像一切并未发生过一样。

其间一个小波澜是网友扒出了看似和吴秀波没有交集的朱亚文,他的小号@灯影桥曾经在2011年发过两条怼人的微博。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

还有个说法是朱亚文和吴秀波曾经是同一个经纪人,后来经纪人出走也带走了吴秀波。

当然这个故事也很快消散在风中。

2018年被誉为娱乐圈超级瓜年,故事不断出现,吃瓜群众也很快记住了后面的忘了前面的。

直到1月18日女星陈昱霖微博突然有自称陈昱霖父母发文,如同投石入水,再度将水波荡漾开来。

信中说,女儿自曝与吴秀波恋情后,现已被男方报警抓捕,至今已有2个月,如罪名成立或面临十年以上有期徒刑。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

信中还回顾了故事前传,指出去年中秋节女方爆料之后,吴秀波及其经纪人、律师要求陈昱霖出面澄清并愿意以经济方式补偿,双方达成协议女方到国外安心养病。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

2018年11月4日吴秀波主动让陈昱霖回国,次日女方便在机场被公安局带走,因被吴秀波指控而以涉嫌敲诈勒索罪被关押。

其父母说因此发公开信寻求帮助。

当然文中还提到了娱乐圈种种细节,煽情段落也是有的,总的来说是文笔清晰主次得当,每一句话都说在点上。

这封信是不是这对父母亲手写的呢?只能说娱乐圈雾气重重,吃瓜群众只能猜测。

吴秀波方则说,公开信不属实。

结果这个瓜引发了王思聪的强烈反应,在微博上怼完,在朋友圈又diss了一遍。

这出狗血大剧会如何如何发展,旁人无从猜测,但一切就像吴秀波主演的《欲望之城》剧照所言:是我们,改变了世界。还是世界,改变了我和你……

曾经国民大叔的形象,在公众眼里,月亮的脸悄悄在改变。

国民大叔的戏梦人生

从陈昱霖微博来看,她和吴秀波相识是七年前,和吴秀波的合照里,尽是一个小迷妹对中年雅痞大叔仰慕的眼神。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

吴秀波是2010年一战翻身的,翻身作是豆瓣9.2分的《黎明之前》。2012年金鹰奖他还凭此作拿下了最受欢迎男演员奖。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

随后的年度票房黑马《北京遇上西雅图》则更把他送上神坛。

从他的年龄还是所扮演的角色看,都应了那句“越老越香”。

在娱乐圈的资本裹挟下,他似乎总能保持自己参演作品的总体品质,无论是早期的《道可道》,还是后来自己担任制片人的《大军师司马懿》系列,他都显示出强力的掌控力。

更重要的是,他成功创作了一种雅痞大叔的个人形象,并在个人、媒体和大众的共同塑造中,不断丰富了这种历经坎坷成大器之后,成熟稳重、温文尔雅的中年好男人。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

他同时出现在各种音乐综艺、慈善活动中,这一切都不在不断丰满完善吴秀波的形象,他成为了雅痞大叔这个领域绝对的王者,人气始终不坠。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

在很长一段时间里他几乎实现了人戏合一,不论是地下党刘新杰,仁医霍思邈,还是木讷大叔Frank,都让观众将戏内外的吴秀波看成了一个整体。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

但这种重复令吴秀波厌倦。

他曾在接受媒体采访时说,当下是最容易做演员的时代,只要没有表演和艺术上的追求,现在就是最好赚钱、最好出名的时机。但这钱赚得没那么痛快,因为与表演无关。

于是他出演了司马懿。

在这部完全由吴秀波自己掌控的大戏中,他从月旦评上滔滔雄战的文雅书生,到鹰视狼顾时的隐忍强臣,再到晚年对曾经的爱人痛下杀手,一袭红衣篡权的一代枭雄,完全突破了过去的自己。

那时候,观众都觉得那只是戏。

大家相信戏外的吴秀波依然是那个敦厚端正的好男人。

吴秀波很少谈起自己的家庭,偶尔谈起回反思自己,说因为总是在拍戏,在家的时间不多。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

他还说,每到周末想多睡一会,就会被太太辅导儿子功课时的喧嚣声吵醒。

大众相信吴秀波对婚姻有自己的看法,但他是个好丈夫好父亲,这个人设在相当长的时间里,都非常稳固。

直到陈昱霖的微博改变了整个故事。

人们把多年前吴秀波在高晓松节目中的视频翻了出来,吴秀波坦诚16岁时就交了女朋友。他说自己从来不主动,从来不拒绝,也不负责。

大家当时一笑了之。

但故事中人当时说过的话,需要结合多年后发生的事情才能看得更清楚。

王思聪的怒怼越硬核,吴秀波的人设越模糊

故事当然远远还没有结束。

媒体就此联络吴秀波经纪人,对方表示因为涉及司法机关介入,所以不方便回应。至于陈昱霖父母把这件事披露出来,也是由司法机关和律师跟进沟通,艺人方面不方便作答。

但吴秀波方面沉默的同时,王思聪在微博和朋友圈接二连三的发文已经形成了强大的传播力。

人们开始问吴秀波到底是谁?

在漫长的时间里,观众把吴秀波当成了刘新杰、当成了FranK,但他在那些戏里只是一个演员。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

吴秀波的成名故事,已经被无数媒体公号奉为励志经典。人们认定年轻时的生活颠簸,在他身上沉淀出睿智儒雅独特气质。

但生活只是创造出了“把灵魂融进戏”的儒雅大叔吴秀波吗?

2019年将会是吴秀波真正的关键时刻,现在他必须面对这场卷土重来的舆论风波。

他还能平静从风波中走出来,然后对着观众儒雅一笑,完成一个幽雅转身吗?

起起落落不就他过去最常做的事,但这一次难度有点大。

回到吴秀波的青年时代,那个时候,尚未进入娱乐圈名利场中心的吴秀波,已经经历了几次生意的失败,他无疑曾经内心灰暗过,但仍然鼓励自己精神昂扬、目标坚定、果断反击,并相信,苍天一定会给自己一个想要的答案。

到了42岁,他大器晚成了。

人们喜欢这个大叔逆袭胜的故事。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

但实际上吴秀波也许谈不上逆袭,当年同样活跃在北京各种舞厅的沙宝亮曾经这样评价吴秀波:他简直是舞厅一哥,纵横各大著名的歌舞厅和夜场。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

吴秀波当年的一张专辑,据说卖得比崔健还好。他总喜欢戴着一副耍酷的墨镜,受到许多小迷妹的喜欢。

他的确短暂的挫败过,但凭借这副曾经迷倒夜店女孩的魅力,加上岁月的加持,他再次被顶上人生的巅峰,只是,时间总在改变一切。

可以说吴秀波用他独特的魅力,重塑了整个娱乐圈的大叔生态,在某种程度上,他就是过去10年娱乐圈大叔的代名词。

但过去越闪耀,现实就显得越狗血。

吴秀波和baby合演的《欲望之城》后来改名为《渴望生活》,剧名在戏里戏外构成了一个奇妙的隐喻:欲望过去了,人还是渴望生活的。

王思聪连发三条微博狠怼吴秀波:国民大叔的又一个黎明之前

 

至于未来,谁知道呢?

或许这只是这位国民大叔人生中的又一个黎明之前。

 


“硬核佩奇”为啥能刷屏我们的朋友圈?还不就那两个字!

  佩奇又火了。

  一部5分40秒的贺岁短片成为2019年第一个朋友圈“爆款”。

  

  这条“啥是佩奇”的短片是如此火爆,王思聪转发了,任素汐转发了,韩寒转发了,就连刘佩琦本人也出来说话了:“佩奇是啥???被盘了一宿了,大家伙儿歇会儿吧,我才是佩琦本琦。”

  

  故事其实挺简单,农村的爷爷为了给城里的孙子准备春节礼物,走家串户上广播台,逢人便问:啥是佩奇?

  

  历经曲折之后,一家团聚,爷爷取出了给孙子准备已久的礼物——纯手工制作粉红色鼓风机版硬核佩奇。

  很多人看了都说,我这是老了吧,看广告看到泪目了。

  一个人泪目可能是老了,但全中国的网民集体泪目了呢?

  很多网民边看边思考的问题是,这到底是哪家的广告,从佩奇到手机,直到短片结尾才说出谜底:过年一定要看《小猪佩奇过大年》。

  

  一部电影宣传片,到底是怎么制造了一场群体刷屏的?

  它一定是戳中了什么,可到底是啥呢?

  《啥是佩奇》,到底凭啥?

  凌晨两点的人们,都被一部短片刷屏了。

  短片是17号下午放出来的,但很多人是从深夜的朋友圈刷到这部片子的。

  故事发生在贫瘠的黄土高原,场景很容易让人联想起《手机》开场了,一位空巢老人拿着一部老式手机,给在城里的儿子打电话,老人认为站在坡顶手信号或许会好些,就一直迎着风站在坡顶打电话。

  

  电话里老人盼着儿子带着全家回老家过年,问孙子想要啥,另一头孙子说出了“佩奇”两个字,电话就断了。

  这下制造了老人深刻的困惑:啥是佩奇?

  

  从翻阅字典、请教老伙计到从村里的广播询问全村求助,一幕充满笑料的寻找佩奇的故事以后,在城里打过工的老阿姨向老人描绘了佩奇的形状样子。

  

  老人开始一次次焊接的过程。

  短片的高潮是最后老人拿出自制的佩奇,观众都以为这会是一个喜剧的高潮,但没想到却是一个催泪的情感高潮。

  老人拿出的是一台安有四只螺母的粉色鼓风机蒸汽朋克佩奇——这绝对是世界上最硬核的佩奇了吧。

  

  这部短片几乎涵盖了一部卖座片应有的各种元素:

  几个老伙计商量啥是佩奇的段落充满笑料。

  

  寻找佩奇的过程满是悬疑。

  

  几次父子之间的对话充满国产伦理片的情感冲突。

  最终的结局既喜庆又煽情煽得无比自然。

  看这个短片一开始是好奇,后来想笑,后面是酸爽,最后是被那个土味佩奇搞得哭唧唧。

  这可真是一个好故事。

  它理应在这个国家的春节前夕,让凌晨亮点还没睡的人们,集体泪目。

  导演说这是一部正经的中国故事,这句话说到了点子上

  很多人一直在猜这片子到底是个什么来头。

  一开始以为是中国移动的植入广告片,后来想想可能是佩奇公司的,最后才知道是大年初一上映的《小猪佩奇过大年》电影的宣导片。

  在去年的时候,一句“小猪佩奇身上文,掌声送给社会人”,一度让这只英国动漫小猪成为了宇宙级网红。

  

  《小猪佩奇》最打动人的地方,就是从佩奇、乔治到猪妈妈、猪爸爸乃至其他角色,经常一言不合就倒地大笑,这样的乐观主义精神告诉我们这个世界是美好的,尽管这种乐观并不属于集体焦虑的中国人。

  可《啥是佩奇》是凭啥刷屏的?

  短片导演、同时也是这部大年初一贺岁动画片的导演张大鹏接受媒体采访时说,本来佩奇的热度就很高。“也有戳中很多中国人不能回家的泪点。”

  这些都是对的,但我觉得关键是这句——这是一个正经的中国故事。

  这句话才完美地解释了爆款生成的原因。

  这是一个彻底的中国故事,只不过套用了小猪佩奇这个可爱的壳子来讲述,并且编织了一系列中国结而已。

  故事最大的悬念其实是:家喻户晓的小猪佩奇,怎么会有人不知道呢?

  但乡村里的爷爷,就是完全可能不知道小猪佩奇是谁的。

  这是故事拧下的第一个中国节:城乡差距。

  接下来在漫长艰难的寻找佩奇和制作佩奇,当老爷子终于手工打造出佩奇时,我们又跟着老爷子集体不爽了,不爽儿子突然说不回家过年。

  这不是白忙活了吗?

  故事在这里出现了反转。

  电话那头刚说不回的儿子开着车来接老爸去城里过年了。

  

  老人一摆手说不去,倔强。

  儿子说我给你买手机吧,你那什么烂手机,老爷子说心疼钱,不要。

  但最后自己泄出了老底,老爷子是急着赶着回家取给儿子一家的礼物。

  这里埋下了第二个中国节:代际隔阂。

  城里的儿子和村里的父亲无法沟通,更新一代的孙子和村里的爷爷就更无法沟通了。

  但故事真正牛掰的,是第三个反转。

  

  当老爷子在儿子全家尴尬的眼神里,拿出了自己做的给孙子的礼物时,观众会有种扎心的感觉,因为我们都以为老爷自要被城里人无情嘲笑了。

  并没有!

  老爷子取出的是“蒸汽朋克版硬核佩奇”。

  这个礼物当然不low,而且是太“硬核”,太“碉堡”了!

  在这个反转里,一直在故事中被压着打的农村的爷爷,完成了对城里人的一场逆袭。

  

  一直被下一代的代际优势压着打老一辈,完成了代际的逆袭。

  这个正经的以留守老人为情亲“奔袭”为主线的中国故事,在老人揭开红色裹布,拿出朋克风的粉红佩奇那一刻,也揭开了中国人隐藏已久的情感的盖子。

  于是所有人都哭了。它讲出了我们的故事。

  春节档最感人故事已经诞生了,接下来还会有吗?

  质疑也是有的,比如有媒体说这是“一场城市精英主义对乡村的虚假想象”,制作也有瑕疵,比如多地方言出现在了一个小村庄里。

  爆款出现的原因也很好总结。

  新年、春运、留守老人、城乡差距、亲情等一系列爆点成为短片刷屏的爆点担当,何况还有“小猪佩奇身上纹,掌声送给社会人”这个流量小猪去引爆这一系列爆点。

  

  以情感为卖点的广告营销一直很容易刷频,导演是圈内一流的广告导演,在此之前他也执导过多部成功的广告片。

  一切都很好理解。

  但即使导演自己也对如此程度的刷屏感到意外。他没想到。

  就连宣导片背后的片方也没想到,这就是一个宣传片而已,结果连春节档的竞争对手韩寒也转发了。

  到底是什么让那么多人在同一个夜晚,被同一个短片打动了?

  我想真正的原因是,这部短片是有前传的。

  前传是什么呢?

  

  就是中国社会浩浩荡荡的数十年发展营造出的这个乡土中国,这群留守老人,以及他们写下的中国故事。

  所以当这部短片在这个夜晚出现,很多滋味和情绪是不需要铺垫的,它就在那里,短片仅仅是将它引爆了出来。

  全片最感人的时刻,不仅仅是硬核佩奇被拿出来的瞬间,而是一位老人费劲心血去为孙子完成一件礼物的充满挫败感的每个瞬间,我们会想当然地以老爷子最终会遭遇一场哄堂大笑作为结局。

  不是这样的!

  

  看上去只是一个不起眼的老人而已,但一个老人的执念,创造了一场亲情的逆袭。

  生活自有它冰冷的一面,自有它无法逾越的部分,但它的底色永远是充满温暖与希望的。

  所以这部短片看完,我们也会想给父母打个电话或者买个电话,我们也想开着车接父母回家过年,我们也想成为小猪佩奇这样的一家。

  最土味的中国式亲情和小猪佩奇代表的对善与美好的执着,在这里完美相遇。

  

  春节档最感人故事很可能已经诞生了,有人说这为什么不是一部长片呢?但业内人士解释说,如果拍成长片,很可能就没这么感动了。的确如此。

  但我们还是希望,我们的中国电影,能不能多讲出几个这样的好的中国故事。

  所以《啥是佩奇》凭啥刷屏我们的朋友圈?

  还不就那两个字:回家,过年——好吧,四个字。