【dafa888】酒井宏树入进球后再做罪人 日本被委内瑞拉逼和1:1

日本队由森保一执教后,首三仗都获得全胜,今场对委内瑞拉同样採取控球战术试图压制对手。不过蓝武士上半场控球虽多,但埋门则以作客的委内瑞拉较多,日本上半场最具威胁的一次射门是翼锋堂安律26分钟禁区顶接应横传后成单刀势,挑射越过守门员后贴柱出界。

蓝武士虽然靠后卫酒井宏树射入首个国家队入球先开纪录

不过日本队在完半场前终于突破缺口,中岛翔哉39分钟在前场右路开出罚球,在远柱接应的酒井宏树无人看管下第一时间撞射入网,取得他首个国际赛入球,日本半场领先1:0。

换边后日本继续採取主动,不过堂安律和大迫勇也均未能增添纪录,反而在81分钟因为酒井宏树在禁区内侵犯路尔斯干沙利斯而被罚12码,委内瑞拉由汤马士连干主射得手追平。到补时阶段,日本有吉田麻也的入球被判越位无效,结果双方1:1握手言和。


湖南电视走进“过度娱乐化”死胡同:是新媒体逆袭的结果吗?

——摆脱电视“过度娱乐化”:还需放下身段,靠近网络,走进融媒体

7月第八巡视组向湖南反馈意见以来,湖南高度重视,全面落实整改任务,扎实做好巡视“后半篇文章”。湖南广播电视台“过度娱乐化”,是这次中央巡视反馈指出的问题之一。(新浪新闻1116日)

在当初网络自媒体平台还没有形成气候的时候,不管是哪个电视台,只要能策划出一档稍有新意的节目,就会在大江南北独领风骚,然后,很多电视台便会效而仿之,甚至,连其中的演员嘉宾都原套照搬。由此,很多电视的栏目进入了这个模式,当然,也粘住了大量的观众粉丝,这使得诸多电视台的天空繁花似锦。

但好景之中,已经有诸多电视人感到了一丝寒意,虽然说眼前的景象还是一片亮丽,但远忧却早已浮现出来。因为无论从制片速度上,还是从策划速度上,都难以满足观众需求的快速更新,因此,一些电视节目就采取了“快餐行动”,即模仿日本和韩国的节目脚本,以填充自己的空腹之饥。

如果细心一点就会发现,无论是哪个电视台,如果找出一档较为红火的节目,那么在形式上一定有着日本和韩国模式的影子,当然,很多电视节目策划人也确实是在追赶着日本和韩国的脚步。但模仿与原创,总会存在本质的差异,因此,一些电视节目便陷入了巨大的尴尬之中,那就是:一直在模仿,但从未超越过。

但与此同时,网络自媒体平台却以其独有的天时地利人和,超高速成长,以摧枯拉朽之势摆平了一些电视节目,当然,也犹如吸铁石一样,快速圈走了大量的粉丝。而在这个过程中,电视节目的收视率,几近跌入寒冬,由其是对于一些地方电视台来说,基本上连抱团取暖的机会都没有了。

然而,对于地方电视台来说,广告赞助依然是不可或缺的硬道理,只要节目还存在着,就要有广告赞助的进项。但广告赞助商,看重的是节目收视率,而在网络媒体平台互通的地球上,观众同样可以在第一时看到日本和韩国的同类节目,因此,一些电视台的节目连模仿的机会都所剩无几了。

所以,面对网络媒体平台的冲击波,一些地方的电视台,在选题策划方面,只得走向更加偏执,与更加奇葩的边缘,过度开发就是其中不得不用的一招棋,而过度开发采取的根本套路,也只能是在老路上扛着大旗“将娱乐进行到底”而已,只是走得更远,更偏。

因而可以说,一些广播电视台的“过度娱乐化”,其最大始因就是网络媒体平台的迅速崛起,在这个大背景下,电视节目的日子定然不好过,因而也可以说,电视台的“过度娱乐化”,其实也是新兴网络媒体平台对老牌电视平台逆袭的必然结果。因此,基于这个现实,一些电视台终究都要放下身段,靠近网络媒体平台,共同走向联合发展的融媒体时代。
 


浙大女生死亡之谜:与“李文星传销致死案”有相似之处吗?

15日,从英国留学回来的浙大女生谭某联系一事引发人们关注,下午430分,警方已经联系上了捡到手机的游客,晚上6点多,这位江苏游客赶到了派出所,并随同民警上山,指认了捡到手机的地方。当地公羊队20余名队员携带两条搜救犬支援,由景区民警和公羊队、消防等组成的搜救队伍,连夜搜寻。晚上11点左右,在莲花峰山顶悬崖落坡下谭余敏被找到,已无生命体征。(钱江晚报1116日)

浙大女生谭某的死令人惋惜,从新闻报道的前因后果来看,目前似乎还没有明显的线索可寻。但各地大学生失联事件已经发生过几起,2017年中新网曾报道,河南商丘端掉一传销窝点,10名大学生被解救,从该报道可以看出,这10名大学生如果没有被及时解救出来,那么其后果也很难预测,因而可以说,这10名被解救的大学生是幸运的。

但并不是所有陷入传销的大学生都是幸运的,其中有的也是与家人永远失联。发生在2017年的大学生李文星陷入传销致死案,就是其中的典型,他的尸体在天津静海区被发现。后来证实,这位大学生正是因为陷入传销骗局,才被害致死。

而从河南商丘被解救的10名大学生案,和大学生李文星陷入传销致死案,可以看出明显的特征,那就是事发前他们突然与家人断绝了联系,而在他们生活中也没有与他人发生过矛盾,其他方面,也找不出直接或间接原因,这对外人来说,根本找不到任何线索,破案之前,这也曾经是令人不解的谜团。

而这起浙大女生谭某联系事件,从目前来看,只知道谭某当天本应去法喜寺,但却改道去了灵隐寺,这其中的改道原因还不得而知,但尸体却在莲花峰山顶悬崖处被找到,这说明她的行走路线一定有着自己的特别原因。

从这点上来说,又与大学生李文星陷入传销致死案非常相似,因为后来查明,李文星死之前的行走路线也很奇怪,根本无法按常理解释。但更大的相似之处还在于,浙大女生谭某联系之前,并未也家人或同学发生过不愉快的事,这已经得到了家人与同学的证实,因而,这种没有明显的线索可寻,其实与所有的传销案如出一辙。

大学生在学校里没有接触过社会,自我防范意识薄弱。从破获的传销案来看,传销组织总是喜欢把大学生当成胁迫目标,因为大学生认识的朋友圈,都有单纯的特征,他们缺乏社会经验,这有利于传销组织发展人员。

因而,很多大学生在求职过程中,都可能面临着来自传销组织设下的陷阱。而就目前来说,传销组织的存在,并不局限于某一地,而是在哪都有可能存在,从破获的案件来看,有很多都是跨地区甚至是跨几个省份作案,而有些传销组织的头目,本身就在国外,他们在国外的重要原因之一,就是要收集中国留学生的个人信息,以及家庭信息。

 


马蓉“八点见”证明了有种友情叫陈思诚王宝强?这是什么神展开?

陈思诚可能万万没想到,帮他完成人设逆袭的竟然不是自己的才华,甚至也不是好朋友王宝强,而是马蓉。

按说呢,同一个故事说了一次就够了不应该再提,但是我我真的是真实地被马蓉导演的这出长篇反转剧感动了!!!!用吃瓜群众的话说,这真是用生命为王宝强博好感啊啊啊啊!!

这一次的最新桥段是:马蓉“八点见”。

马蓉先是11月15日下午发出预告,到了晚间8点马蓉就持续发了九条微博,一口气回应了离婚风波初期的众多事件。

发文的主要内容呢,大概就是讽刺王宝强通过“卖惨”博得舆论以及网友的同情,其实真正的事实并非是这样,也就是马蓉觉得自己比窦娥还冤的意思。

必须说马蓉这一次的发文真是用心了,尤其是“天下无贼,贼喊捉贼 ”的标题,很有新媒体的文风了,后面一连串的进击也是条分缕析,比之前毫无重点的进击有逻辑的多。

那么舆论反转了吗?完全不存在的。

不仅没有反转,还被网友总结出三点:1.王宝强真的钱不够,需要借钱打官司;

2.陈思诚出道以来最高光的时刻,第一时间借出三百万给王宝强还留言鼓励他;

3.王宝强按时缴税,是个好公民 。

网友还纷纷表示担心马蓉会不会气得吐血。这个剧情发展,真的可以算神展开了。

马蓉的这一轮“自杀式进攻”,不仅再次巩固了王宝强的人设,还见证了有种友情叫王宝强和陈思诚?

想反驳王宝强借钱缴费无家可归,反被群嘲?这是什么沙雕剧情?

那么,先让我们看看马蓉的这出“八点档”沙雕喜剧好了。

首先是八点准时发出的第一条微博,开场就很有气势了,献出“天下无贼 贼喊捉贼”的标题,然后说:“借钱缴费,多么刺眼的四个字 ”,然后翻出王宝强工作室2016年8月15日的声明,炮轰王宝强借钱交费是假的,大家捐钱帮他打官司是被骗了。

根据银行流水显示,在王宝强事件期间曾有多人给他转账,其中陈思诚给王宝强转账300万元。马蓉然后说:“2016年8月15日,王宝强起诉离婚当天,银行卡余额2093220.1,8月16日问陈思成借款300万,账面显示5093220.11,王宝强表妹任晓妍名下有多少家公司,身价也是过亿,需要王宝强表演借钱缴费? ”

哈哈哈哈看到这里网友表示逻辑上是懵逼的,所以马蓉到底是来打脸王宝强的,还是力挺王宝强的?

王宝强身为一个明星,离婚当天卡上只剩两百多万,还找陈思诚借钱,除了支付律师费,还要按时交税。至于王宝强表妹有多少钱,和王宝强有直接关系吗?确定这样的反击有用吗?

从某种意义上呢,马蓉的微博反倒证实了当年王宝强的“惨状”。

有些回想起来比较夸张,比如银行卡余额不足一元,但这个只是当时的传言。

还有马蓉转移王宝强财产,陈思诚仗义出手,借给王宝强300万付律师费的佳话,好像都被马蓉自己盖章了。

这大概是有史以来最凶恶的反击了?

当然故事还没完,马蓉接着发文还原王宝强曾遭遇“换锁”,“无家可归”等新闻。称真相是自己和一双儿女无家可归,更无一件可以换的衣物。

但吃瓜群众问的是这些完全没有实锤的反击能不能快点过。

马蓉还说王宝强曾经委托她卖房子,办证件,可最后都变成了诬陷她的借口。当然这段反击呢,还是没有实锤的。

于是这段来势汹汹却毫无高潮的反击,很快就被网友群嘲了。

而且,马蓉还直接下场怼起网友了。

有网友说“你不出轨,哪来的炒作?”马蓉立刻怼回去了:“你哪只眼睛看见了?”

还有网友评论称:“貌似是你出轨在先,你好意思公开骂?”马蓉怒回:“吃好你的瓜,貌似这两个字还不配说”。

也有网友再次询问马蓉是否出轨,得到的回复是:没有出轨。

嗯,你高兴就好。

所以说这出八点档很无聊的吃瓜群众,那是因为你没get到故事的点。你以为是悬疑剧的揭晓时刻,其实是狗血剧,你以为是狗血剧,其实是喜剧,你以为是喜剧,其实是兄弟情义剧。

结果就是,马蓉来了个“八点见”。全国网民都很快乐。

这部黑色喜剧还捧红了一个最强配角——陈思诚。

马蓉“八点见”,见证了有种友情叫陈思诚王宝强?

笑归笑,网友还是很通透的,关键时刻见人心,不管陈思诚过去风评怎么样,王宝强最困难的时候,出手就借300万,这是真情意吧。

300万能够赢回这么多路人好感,这个钱借得也是值。但当年借钱的陈思诚能不能想到今天呢?即使聪明如他,也是料不到的。

他当年就像想帮王宝强而已。

王宝强发布离婚声明后,陈思诚是第一时间发文力挺王宝强的。

王宝强借钱,立马打过去三百万。

王宝强自己导演的电影《大闹天竺》口碑扑街了,是凭借主演的《唐人街探案2》很快赢回了口碑,导演又是陈思诚。

但看他们两个人风波后的相处,应该还是当年的样子。陈思诚还在采访中多次表达过王宝强对自己帮助很多。还说王宝强红有红的道理,作为兄弟的陈思诚,确实是够意思了。

两个人当年是识于微时。

很多人以为两个人第一次合作是《士兵突击》,其实六年前两个人就合作过了——《红旗渠的儿女们》。

当年王宝强还是个横店著名群演,陈思诚也还没演让他一夜成名的《北京爱情故事》。一个戏里的男主角,在王宝强准备下戏的时候叫住了这个群演,叫出了王宝强的名字,王宝强也叫出了他的名字,这才是两个人第一次认识。

到了《士兵突击》的时候,有一次陈思诚不小心受伤,王宝强是费心费力照顾过的。这段交情到这里就算是结下了。剩下的故事,就是水到渠成。

只能人与人之间那么容易产生好感,尤其是识于微时的情谊,竟然远比同床共枕还要坚实的多。反过来说,假设落难的是陈思诚,王宝强会情义相挺吗?应该也是没有疑问的。人与人之间,终究还不是那么冰冷。

但命运的玄妙之处在于,陈思诚自己恐怕也想不到,当年的情义相挺,在机缘巧合之下,竟然被马蓉的一次爆料展露于全国观众面前,成就了自己的人设逆袭。

但愿一次次发起“自杀式攻击”的马蓉,最终得到平静

似乎从这个故事一开始,马蓉就在一次次发起“自杀式攻击”,她从未停止伤敌为零自损一百,吃瓜群众从未停止diss。

回到故事的开头。2016年8月14日,王宝强通过自己的微博宣布“郑重决定解除我与马蓉的婚姻关系,同时解除宋喆的经纪人职务。”因为他发现自己身边最亲近的妻子和经纪人“婚外不正当两性关系”。

从这一天开始,马蓉试图翻盘的努力的就未曾停止。

王宝强发表离婚宣言的2天后,马蓉向法院提起了另一场诉讼:认为王宝强14日凌晨所发微博侵犯其名誉。

后来被法院驳回了。

10月18日,王宝强与马蓉的离婚案官司,在北京朝阳法院举办庭前会议。王宝强本人亲自出庭,引发大规模围观,而马蓉则申请了不出庭。而马蓉诉王宝强的侵犯名誉权案也在同一天的下午正式开庭。

2017年9月,宋喆因涉嫌职务侵占被抓。

就在网友都在等待判决时,2017年12月25日,马蓉首次在微博上隔空向王宝强喊话。

马蓉说,“对于过去的十年婚姻,我只想说一句:十年家庭,生儿育女,付出所有,问心无愧!”

但当时马蓉还说过一句话,“这是第一次,也希望是最后一次,在网络上与王宝强对话”,然而后来的岁月里,马蓉是一次又一次向王宝强开火。

今年2月11日,王宝强诉马蓉离婚案、马蓉诉王宝强名誉权案分别有了一审判决。王宝强离婚案法院一审判决解除双方婚姻关系,并从利于子女健康成长角度出发,判决婚生子由王宝强抚养,婚生女由马蓉抚养。

至于马蓉名誉权案,法院认定王宝强不构成名誉侵权。

对于这场舆论场更为至关重要的的是,王宝强诉马蓉离婚案中,根据相关证据,法院认定马蓉与他人存在婚外不正当关系,违反夫妻忠实义务,夫妻感情破裂,判决解除婚姻关系。

唯有关于财产分割问题,因线索较多、双方争议较大,尚待进一步查明,法院将依法另行处理。马蓉的此次再度发难,也被网友解读为接下来的财产大战做的热身。

但马蓉的战事没有停止。6月22日,王宝强诉马蓉离婚案、马蓉起诉王宝强侵犯名誉权案二审进行宣判,结果是维持原判。

但在法庭刚作出宣判时,马蓉此前接受的采访就发布了出来。当时的马蓉面对媒体的采访镜头声泪俱下。不仅否认了自己出轨,还指王宝强婚内出轨,以及婚内家暴等。

直到之前宋喆职务侵占案宣判,他获刑6年,吃瓜群众们以为这旷日持久的王宝强与马蓉故事终于结束了,谁知道又蹦出一个“马蓉八点见”。

没人知道这是不是马蓉的最后一出大戏,但这个故事里,往事成了困住马蓉的一把枷锁。

当年她还在一脸不情愿和王宝强上演穷小子逆袭娶到漂亮女孩的故事的时候,在不到三十岁就拥有了富足的生活和舆论的关注。

而当关系破裂时,她一次次将旧事重提,把双方都劈得遍体鳞伤。但伤得更重的一直是她自己。

一场场反击中,她自己逻辑上有诸多自相矛盾之处;每次都是气势汹汹地来,备受群嘲而去,留下了的瓜似乎只是成全了王宝强和今日的陈思诚。

微博上有恶意评价,她都要骂回去。

可她的舆论战储备、逻辑能力、情绪管理都跟不上她反转剧情的热情。

但她的人生本不必如此。

只要自己不折腾,她就可以在大众的渐渐淡忘中找寻另一种生活,但是她不,她想的是:天下无贼,贼喊捉贼。是一次次的“八点见”。

可是只想着反转剧情是改变不了人生的。

这一次,反倒是之前一直作天作地的叶璇在“八点见”当晚的一则动态一阵见血:当婚姻已逝,放手才是对自己最佳的奖励!

人间事,就是如此出人意料,说好的狗血八点档,就这么被演成马蓉的喜剧和陈思诚王宝强的情义剧了。

至此,在这个故事中出场的主角中,一个锒铛入狱,一个三年逆袭重回巅峰,陈思诚成为了最佳男配角,而始终遭受群嘲的,依然是马蓉,始终是马蓉。

但愿一次次发起舆论“自杀式攻击”的马蓉,最终得到她想要的平静。

 


一定要奉拒领金曲奖杯的VAVA为偶像吗?

新一代歌手怎么做才是真性情?年轻人不活得像绵羊一样是不是就要时刻正面刚?看完VAVA拒领金曲奖后的舆论场,我又陷入了深深的困惑中。

故事很简单,VAVA领取金曲奖的时候,在台上发表获奖感言称“这次却是我见过最乱的颁奖典礼”。还表示希望下次主办方能够专业一点,“不然这样的奖不要也罢”。说完就把奖杯放在地上走掉了。

这里首先科普一下啊,这个金曲奖不是黄子佼抱怨陶晶莹酬劳百万的那个台湾金曲奖,而是全球华语金曲奖,这次是在澳门颁奖的,领奖的以内地和香港歌手为主,本届的大热门是艾怡良和许志安。

奖是14日晚上颁的,到了15日凌晨,VaVa又发文回应此事,列出了主办方的六大问题。看得出来,活动组织确实出来很多问题,当然这个说法也只是一面之词,到底是不是呢,还需要更多的旁证。

但真正让我惊讶的,是新闻下面很多齐刷刷的力挺声。

不仅是她的粉丝,甚至很多路人网民也在说:没毛病啊,难道对方不配合我还要贴热脸吗?还有人把事件上升到年轻一代的态度上:是不是我们新一代只能做小绵羊?这个拔高真是很厉害了。

但同样是本届金曲奖还发生了另一件事,11月14日晚,同为内地歌手的王栎鑫通过微博为在台上太过紧张忘词而道歉了,称:“我忘词了,唱砸了,sorry! ”

看完我只想问:王栎鑫和VaVa参加的真是同一个颁奖礼吗?

VaVa遭遇的活动组织王栎鑫应该也遇到了才对吧,为什么他没有现场罢唱反倒为忘词道歉呢?

VaVa拒绝领奖被力挺不是没有道理的,现在的年轻人最不愿意见到的就是委屈人设,但这到底是不是拒绝领奖的合理理由?又是不是她被新一代奉为偶像的正确理由呢?

无人接机座位被霸占就是史上最乱颁奖礼?VaVa参加的颁奖礼还是太少

先给老一辈观众科普一下vava是谁?她可以算是国内最有名的女嘻哈歌手之一了,参加《中国有嘻哈》就因为个性大胆,敢说敢做,在网上是拥有相当的人气的。

那金曲奖到底做了什么被VaVa怼呢?

15日凌晨,VaVa微博发表头条文章专门解释了,标题是《关于不要奖杯的一切》,主要说了六条:

一是无人接机还被差别对待。 “我们在机场站着等了差不多半小时,我们问负责人需要等多久,回应我们的是不知道,他们只管接到我们,当时很多艺人的经纪人已经爆炸了,OK半小时后车来了,我们到酒店后发现被差别对待,和别的艺人住的不是一个酒店,这都算了”。

二是走红毯一片混乱。走红毯的时候主持人是A艺人走红毯他叫的是B艺人的名字,还有的艺人领奖领到别人的奖,有的艺人还没上台,奖已经搬完了。这里又强调了一遍“以及工作人员对香港艺人和内地艺人的区别对待”。

三是彩排无人对接位置被霸占。说“当时工作人员带我去台下找地方坐,他看见大家都没按名牌坐,他告诉我你随便找个位置坐吧,我说OK,我找了倒数第二排的位置正准备坐旁边的女生告诉我有人了,我看着工作人员,他回我一句那我也没办法了…”

四是回程有没有对接车,还指出期间工作人员数次失联,主办方互相推卸责任,当晚所有艺人及经纪人都是怒火状态 现场观众也是。

五是“很多人问我乱为什么还去,别问了,如果我不去我能知道整个流程乱成这样?”

最后是总结,“我只想说尊重是互相的,我知道我这样做的后果,我承担。只有每个环节大家都专业了,整个体系才会专业,音乐至上,谢谢大家。”

VAVA有没有冤枉金曲奖呢?从网友的剧透看,应该是没有的。

比如有网友介绍说,走红毯的时候,主持人全程尬聊,明星来的人和报的名字都对不上号。另一个集中吐槽是音响效果不好。

如果把这些和VAVA说的结合起来看,就可以想象现场大概是怎样一个情形,主办方人员后来也吐槽过全体工作人员有多么辛苦,可是辛苦不代表工作有效,现在看起来颁奖礼现场很可能就是乱成一锅粥,这个锅要甩掉也是很难了。

但VAVA说这是她见过最乱的颁奖礼就有问题了。

如果说这是她个人参加过的最乱颁奖礼好像也没错,但相比那些更加荒腔走板的颁奖礼,VAVA的遭遇真的算很惨吗?

那回顾一下国内颁奖礼荒诞现场好了:

李宇春有次出席某颁奖礼时,VCR声音直接把“女歌手”说成“男歌手”了。

李宇春经纪公司后来发文表示了对于主办方的强烈不满,并称此次颁奖典礼出现了多处“低级错误”。另据现场玉米说,李宇春一脸懵,不是很愿意上台。但李宇春最后有拒绝领奖,说“这样的奖不要也罢”然后走人吗?并没有。

她是在在受访时表示,自己在演艺圈中一向是一个比较内向的艺人,但发生问题的这条口播是录制的,自己根本无法想象这是现场的失误还是别的什么原因。无论如何,对方都应该向艺人道歉。

当然可能有人说内地奖项不成熟,那台湾金曲奖该够成熟了吧。

结果第16届台湾金曲奖上,颁奖人莫文蔚直接黄立行念成“王力行”了,当时王力宏一马当先冲上台,然后才听周杰伦在他耳边轻轻告诉他:“力宏,得奖的是黄立行。”最后只有像小偷一样狼狈下台了。

但遭遇了这样的尴尬,王力宏事后也是表示完全不介意的。

所以VAVA的遭遇是不是真的有那么糟糕呢?至少,不会像李宇春王力宏那样尴尬吧,可是李宇春王力宏有当场撂挑子给主办方难看吗?并没有。

一定要奉拒领金曲奖杯的VAVA为偶像吗?

可是VAVA的确被许多歌迷和网民奉为偶像了。

很多网民都盛赞这种做法很有个性,敢说真话,是个女汉子。还有人说这样敢说真话的女星越来越少了。

好像每次有明星和主办方正面刚的新闻,都会得到很多怒赞和肯定,尤其是VAVA本身是嘻哈女歌手,真性情御姐的人设仿佛又强大了几分。

很多人感慨,遇到不公正对待正面刚非常棒。但好好想想,真的是这样吗?

女歌手如果真的遭遇了不公平对待正面怼回去当然没错,但如果不是针对她个人的,做拒绝领奖这样的决定是不是要更慎重呢?

VAVA一直在强调活动组织一团糟,艺人被差别对待,但别的艺人没有站出来,只有她一个人站出来怼了主办方,这正是她被赞讲真话的原因之一。

但回头想一想有不太对,颁奖礼是颁奖的现场,不是吐槽大会现场。

女歌手对活动组织不满意,可以像李宇春一样受访的时候要求主办方道歉,也可以通过自媒体把话讲出来,是不是一定要以现场刚这么强烈的方式表达呢?

当然很多网民的意见是:主办方做事这么糟糕,难道还要配合吗?

但歌手领奖只是为主办方领的吗?

无论怎样的颁奖礼,背后都有歌迷、媒体和大众的关注和支持,歌手现场领奖,不仅是对主办方有交代,也是表达对歌迷和台前幕后所有参与者的尊重。VAVA一直将其他歌手也遭受不公正对待摆在嘴上,但像她这样拒绝领奖让现场歌手一脸懵,还能轻轻松松抢头条,又算不算对其它认真参加颁奖礼歌手的另一张不尊重呢?

还有一种说法是:主办方乱七八糟,所以怼得没毛病啊。

但这其实就是一种丛林化思维了,丛林化社会里,从来都不是靠道德或规则秩序维系的,而是比谁比谁更狠,你们做事不专业,我就拒绝领奖让你们知道厉害,即便是主办方得到教训了,却也将歌坛进一步地丛林化了,因为这让更多人看到,这是横者的天下,结果是让强悍者更强悍,平和者无地自容。

当然最大的问题还是:VAVA的行为和舆论场的力捧,是会有示范效应的。

因为这会让大家看到,拒绝领奖不仅不用付出任何代价,还能受到网民的追捧。那么她的歌迷和路人网友就会想:以后凡事我也要正面刚。

可这个世界是需要规则支撑的。

VAVA在事件里的行事逻辑是:我就是我,我就是不接受任何委屈的烟火。

可是公交司机不能说“这是我见过最糟糕的一届乘客”。然后表示希望下次乘客能够专业一点,“不然这样的车不开也罢”。说完就把车撂在那里走掉。

飞行员不能说“这是我见过最糟糕的一场飞行”。然后表示希望下次机场能够专业一点,“不然这样的飞机不开也罢”。说完就自己跳伞先走了。

其它歌手也不能说“这是我见过最糟糕的一届娱乐圈”。然后表示希望下次贵圈能够专业一点,“不然这样的娱乐圈不混也罢”。说完就把麦克风放在地上走掉。

真性情听起来是个好东西,但如果这个世界个个都无视规则追求真性情,那真性情就成了我行我素,这个世界是不是不要运转了呢?

拒领金曲奖杯就是真性情?我反倒认为为忘词道歉才是!

最值得警惕的是:整个网络几乎没有一丝反思,而是有很多人在为VAVA大力叫好。

整个故事就这样变成了一出现实版爽剧,潜移默化地将“女歌手现场拒绝领奖很酷很受赞”的思想灌输到很多年轻一代的心里。

新一代拒绝委屈人设是对的,但也很容易将无缘无故受委屈和遵守规则混淆,看到了VAVA这样的榜样,新一代有样学样,下次也直接拒绝走人,后果又会如何呢?

而且我一直不明白粉丝的一个点在于,你喜欢看你爱豆拒绝领奖怼颁奖礼都OK,但是你为什么一定认为全世界都要跟你一样喜欢这种行为,不能看到一句批评,所有不赞成的人在你们眼里都是有病,都是要求新一代只能做小绵羊,这个观点就很极端了。

但现实就是每个人活在世界上都要遭受自己那份委屈,谁也无法制霸全世界,如果这份委屈是彻底不合理的,diss回去当然理所应当,但如果反抗代表着一次次破坏规则,那么这份理直气壮就值得怀疑了。

同为颁奖礼,我更认可老一辈的歌手田震,主办方不到场不给奖,就把田震的奖给了那英,结果意外到场的田震当场上去把主办方怼了,这是真正的真性情。

因为这背后是歌坛颁奖机制一直存在的bug。田震是真的把它捅破了,并且不计代价。

VAVA遭遇的情况完全不同,国内颁奖礼经常一团乱是大家都知道的事,不需要她科普,但她一路走下来很任性,因为她拥有任性的资本。

什么都敢怼被视作有个性,就算拒绝领奖,还是有大把粉丝和网民力挺,还令她成为这场颁奖礼最受关注的那颗星。可以的,这是粉丝的自由。

但是一定要把她奉为偶像吗? 现场拒绝领奖是需要勇气,但勇气是需要规则支撑的。

所以拒领金曲奖杯就是真性情吗?我反倒认为为像王栎鑫这样为忘词道歉才是。

当现场一团乱时,最应该做的不是果断diss过去,而应该去改正这种混乱。

这才是真正的勇气,和真正的真性情。

 


蔡依林和他的破次元壁幻爱剧剧终了?可阿信否认恋情的方式还是很帅啊

蔡依林和阿信真的在一起了吗?对于这场网民一手打造出的天王天后幻爱剧,五月天经纪公司相信音乐只回了两个字:不是。

真的,很干脆利落,又很帅气了。

这场回应源于这几天,一场破次元壁的爱情突然成为了热搜榜的常客,热度直接冲上顶级。

从网友搜罗证据到“有隐藏梗”再到网友断定恋情疑似藏不住,再到阿信方亲自出来回应打脸,这个故事的剧情走向经历了一个大转弯。但关于自己的隐私与人生,其实阿信早就透过媒体回应过吧——“关你屁事”!

嗯,是我心中那个不老少年阿信说的话啊。

现在回想整个故事,也是非常黑色幽默了,因为网民心中的粉红期待和营销号的推波助澜,一个压根就没有一个实锤的爱情故事就这么被制造出来,舆论声量像五月天的盛夏光年一样一路飙到最高,好像只用等待官宣承认而已。

可是由始至终,这场爱情都是活在网民脑海中的剧本而已,当事人也根本没有配合演出。

这出破次元壁幻爱剧剧终了?从头到尾,也许从来没有开始过好吗?

两个人的爱情电影,当事人却说我不知情?这出天王天后偶像剧也太扯了吧!

有什么爱情电影,是男女主角到最后才知道的?大概,就是从头到尾活在网民想象中的爱情电影吧。

故事的开始,是有网友搜罗整理了近年来阿信与蔡依林间的交往证据,得出的结论是:他们恋爱了!

而且一看就是有备而来的网友了,因为这位网友的用户名是“蔡依林和阿信今天公开了吗”。

证据呢,好像也是蛮充分的。

比如罗列了阿信与蔡依林同框时的甜蜜细节,包括去年9月,蔡依林前往上海作为阿信旗下潮牌十周年活动担任嘉宾,两人同台献唱时阿信为蔡依林拉衣角,蔡依林还摸阿信鬓角,二人害羞一笑。

按照网友的猜测,两个人的故事是从三四月份确定的,会看两个人这几个月的互动,也的确很像是小粉红连续剧了:

4月1日,阿信突然说:抱歉,我还是决定向大家公开,引得许多人猜疑。

4月2日五月天生日的时候,阿信发文说“少了一位重要女孩”,stayreal高层直接@蔡依林。

这个真是很让人联想了。

还没完。4月7日,苏州第一场演唱会结束后,阿信更博说:大龄偶像练习生,永远都在练习紧握有你的每刻时分。

在阿信更新这条博文的一个星期前,蔡依林刚上了《偶像练习生》第二季。

蔡依林方面的剧透也不少,她在追剧《金秘书为为何那样》时发文,“老板说蔡秘书穿的太多”,而阿信的回复是“穿多穿少都美”,这个真是非常甜了。

四月中旬在长沙演唱会上,阿信喊出的是“只喜欢林俊杰,只喜欢蔡依林”,还发文“想念留给某某某”。

到了4月22日蔡依林更博:痣明与春娇相遇…

嗯,你们可以的。

时间又来到五月的香港演唱会,阿信再次提到蔡依林:你是周杰伦的粉丝吧?你是林俊杰的粉丝吧?你喜欢jolin吧?

然后阿信还在社交平台上回复林宥嘉:抱歉,我不能吃你的宵夜,我要吃jolin公主的翻糖蛋糕了。

更欲盖弥彰的是还修改了好几次,惹得网民又是一阵猜测。

到了8月鸟巢演唱会,两人又同台合作了。

对白也是很逗趣很和谐了:“我们今天很match诶”、“我们一直都很match啊,不是今天而已”。

“公主保重身体多穿一点”,这说的应该是是之前的演唱会蔡依林穿得太性感,爱心紧张地说不出话的梗了。

还有“阿信专门为你准备弹电吉他”……

鸟巢之后,阿信在就ins上关注了jolin,然后就有了近期一系列的热烈互动。

Jolin和在网络爆红的模仿大咖阿翰拍照,阿信就迅速点赞阿翰本人社交书上的封面照片。

阿信在微博写道:台北时间九点前,平时的你也许早已起床」…那个女生在台北,作息很规律。

然后蔡依林点赞了。

阿信在蔡依林的社交网站上留言爱心的表情评论,而蔡依林也大方的回复了爱心的表情,这真的有点像情侣之间的甜蜜互动了。

好,论文材料主要就是这些了,论文的题目就是:根据以上材料做出分析:1、蔡依林阿信恋爱,要公开了?2、蔡依林阿信是友情之上恋情未满?3、都是炒作?

当时很多人选的肯定是答案1,不仅因为证据充足,而且舆论就像浪涛一样是有裹挟效应的,网民猜测媒体追击,加上营销号煽风点火,很容易营造出山雨欲来的气势。

但现在一些网民崭新的解题思路出现了:嗯,一定是蔡依林新专辑炒作吧。

那当初跟风等官宣公开的时候怎么不这么说呢?

所以真正的问题也许不是蔡依林阿信谈恋爱没有,而是为什么大家都愿意相信他们两个谈恋爱了?

网友为什么想看蔡依林阿信在一起?

回想故事的开头,对于这二位所谓的“相恋”,网友普遍是支持且欢欣鼓舞的,这就奇怪了,为什么蔡依林和阿信的婚事根本没开始,大家就都支持了呢?

大概是因为,粉丝想象中的两个人破次元壁的幻爱剧,就是出人意料地和谐动人啊。

之前阿信一直被爆料隐婚,吃瓜群众是反对的。

阿信一开始被传和蛋蛋妹谈恋爱,一张背影摸头杀真是戳中无数少女心。

据说阿信二度重考进实践大学的室内设计系,是在练团室邂逅蛋蛋妹的,当时她也是某个地下乐团的主唱。

而且阿信对蛋蛋妹一见钟情,结果他开始猛烈追求蛋蛋妹,两人才在一起。

据说阿信给蛋蛋妹写了《心中无别人》。

两个人的恋爱细节也是甜的。阿信会每个月初收集完整的电视节目表,把蛋蛋妹喜欢的节目用荧光笔标记,方便女友观看,完美好男友了。

还被人爆料过阿信去便利店帮蛋蛋妹买卫生棉,丝毫不顾自己的明星形象。

虽然两个人相处很甜蜜了,可惜恋情曝光后,蛋蛋妹就收到不少粉丝的抵触,认为蛋蛋妹看起来其貌不扬,配不上阿信,最后两人是和平分手了。

现在蛋蛋妹已经嫁人了。

结果身形外貌同蛋蛋妹相似的阿信助理“表妹”又被曝与阿信同居。

两人的确被拍到一起逛街,一同回家,看起来似乎恋情坐实了吧。

但报道内容阿信经纪人谢芝芬是否认的,“阿信和表妹常去的那间房子是我家,他们是讨论工作内容”。

阿信的回应依然很儒雅了:“谢谢大家关心”。

看起来阿信这边的恋情好像悬疑剧一样,那么蔡依林的恋情故事就在台湾八卦媒体的跟踪下被大众熟知了。

首先是十七年前,周杰伦和蔡依林传绯闻。

周杰伦为蔡依林担任个唱嘉宾、写歌,蔡依林也曾为周杰伦的书《D调的华丽》写序,两个人上综艺一直被吴宗宪调侃。

但最终是“周侯恋”结束了这个故事。

2012年2月14日,锦荣在微博上公开承认他和蔡依林的恋情。但到了2016年12月,爆出两人分手。

所以可以理解为两个人都是大龄单身男女了吧。

这两个吃瓜群众眼里都老大不小并且单身的天王天后,凑到一起的样子就是很甜瓜很好吃。

所以吃瓜群众也会对这场跨次元爱情举双手赞成的。

粉丝会说我们也不反对,因为两个人看起来就是势均力敌,哪边的粉丝都不用担心自己的爱豆被消费。

营销号更是热烈欢迎的,这两个人的热点随便就可以追两年,流量是肉眼可见的啊。

但就是没人认真问过一句:两个人是不是真的在一起?

打脸粉丝想象与流量热情的阿信,依然还是那个值得被爱的少年啊!

正因为这场舆论喧嚣,所以我觉得直接回应传闻结束这场喧嚣的阿信,很帅气。

因为阿信从来是个很讨厌被消费恋情的少年啊。

关于阿信的感情生活一直是个谜,所以到现在网上还流传着他是gay的传闻。

因为他和怪兽感情很好,两个人还被传过在一起。

这个神奇的说法随着怪兽结婚消失了,但关于阿信的性取向,还是被不少人好奇,甚至还有歌迷直接在节目中问过他:阿信,你到底是喜欢男生还是女生。

阿信回应的回应是又淡定又爽快了——

还有台湾命理师爆料他已经秘密结婚长达6、7年,还有了小孩。

阿信的回应依然是很优雅有腔调了:感谢命理老师,让我了解了每个平行时空里的阿信们都过着精彩的生活,这个时空的我,一切都好,请不要担心我。

这份打脸回应,也是非常有才了。

而蔡依林虽然单身了很长一段时间,但她身边是不缺青年才俊的,自己也多次回应丝毫不担心恋情的未来。

前几天她接受采访说的是:每个人对幸福的定义不一样,不急着寻爱,谈恋爱需要二人都有感觉才行。

所以这两个人到底有没有恋爱呢?只能说两个人的绯闻很早就有过。

现在的情况看,至少友情之上,恋情未满的可能性是存在的,并且还相当高,但只要当事人自己不捅破窗户纸,外界所有的猜测就都不算数。

我欣赏的,反倒是阿信应对舆论猜测的做法。

从流量的角度,冷处理是艺人团队最正确的操作,反正就算什么都不说,也都会得到媒体和粉丝各种角度的解读,进而为事件再添热度,而一旦开口,搞不好就会被顶上风口浪尖,因为处于舆论浪潮中的粉丝情绪很容易走向极端,搞不好两家粉丝还会打起来。

但阿信选择的是不要热度、及时披露信息、作出澄清、不被舆论带节奏,这就是很帅气的应对了。

毕竟靠绯闻赚流量,对于阿信这样的实力派来说,完全不划算。

靠流量的艺人一生都要操心两件事:第一,流量靠得住;第二,流量会不会反噬自己。

而阿信就完全没有这些担忧,这是阿信可以果断回应的前提条件。现在的回应,也是跟从前的阿信拒绝被炒作的作风一脉相承。

情感总是在若即若离暧昧的时刻是最美好的,不过艺人的事业和感情规划更复杂,无论蔡依林和阿信以后会不会在一起,但现在看上去,还是有点佩服阿信拒绝被流量绑架的勇气,这个不靠绯闻流量靠实力的少年,在追逐演艺圈这条道路上就是拒绝捷径的,但是也因此走得更稳。因为捷径其实才是最冒险的路。

既然已经是靠业务能力,不需要哗众取宠才有存在感的天王级歌手,既然早就说过他的自己的私事“干你屁事”,那蔡依林和他的破次元壁幻爱剧剧终了就没什么了不起的。

粉丝想象与流量热情,终究取代不了真正的爱情。

如果两个人有一天真的确定在一起,按照阿信的性格,他自然会写首歌,告诉你。还用网民自己幻想出一出天王天后的偶像剧吗?

 


【非洲猪瘟】湖北再爆疫情 防疫人员未知病毒如何传播

内地非洲猪瘟疫情不断扩散,当局今日公佈湖北武穴两个猪场爆发疫情。自今年8月首次出现非洲猪瘟后,已发生48次疫情,17省市沦陷。内地报道指病毒如同「幽灵」,「无声无息、踪迹不明」,多名动物防疫和流行病学专家均表示,现在仍不清楚非洲猪瘟病毒传播途径和传播媒介,有猪场东主不断以走私方式出售病猪,也是防疫的漏洞。

农业农村部今日通报,中国动物疫病预防控制中心昨日证实武穴两个相邻的猪场发生非洲猪瘟疫情,两个猪场共有147隻生猪,有6隻生猪死亡、7隻出现病徵。当局接报后已经封锁附近的地区,进行扑杀、无害化处理、消毒等措施。

内地财新网引述辽宁盘锦一名猪场东主称,他的猪场距离渖阳200公里,渖阳爆发疫情后,他每日为猪场消毒、确认上百隻活猪的健康,他「甚至大门也不出」,没想到两个月后,他饲养的活猪开始不吃东西、呕吐、出现便血、身上发红发紫,最后集体死亡。

多名动物防疫和流行病学专家均表示,不清楚非洲猪瘟的具体传染途径和媒介,甚至表示,有些猪场防控措施都做得很好,不知为何还是会蔓延。专家称,被污染的饲料、馊水、栏舍、车辆、器具和衣物,甚至空气,都可成为病毒传播的媒介。

报道又指,当局宣佈禁止跨省调运活猪、停止猪肉交易等措施,基本上完全不能防疫,在浙江、辽宁、吉林等地,走私猪肉问题严重,部份猪场老闆更于得悉有猪生病后,赶快出售病猪,令防疫出现漏洞。


漫威失去了最重要的彩蛋,世界失去了最伟大的超级英雄

世界刚刚失去了最伟大的超级英雄。

就像武侠江湖失去了金庸,漫威宇宙再无斯坦·李。

这位漫威之父、美国漫画界的元老在当地时间本周一因紧急情况在洛杉矶被送往Cedars Sinai医疗中心,短时间后被宣判死亡。斯坦·李的女儿J.C告诉媒体:我父亲喜欢他的所有粉丝,他是最伟大、最正派的人。

肯定会有无数大词被献给他,比如说他是美国流行文化的重要标志之一,创造了经典而庞大的漫威宇宙等等等等。

这些话都没错,可对于一个普通观众来说,斯坦·李的意义却仿佛不仅如此。

漫威影业主席凯文·费吉悼念老爷子说,“对我的职业生涯和我们在漫威影业所做的一切影响最大的人,就是斯坦·李了。”

DC官推说的是:“他改变了我们看英雄的方式,现代漫画将一直有他不可磨灭的印记。

小蜘蛛汤姆·霍兰德说:“我们有那么多人都从他身上获益,而没有人比我由他获益更多了。漫威之父给了很多人快乐。这是多么好的人生和成就啊。安息吧,斯坦。”

金刚狼”休·杰克曼悼念说:“我们失去了一个创意天才,斯坦·李是超级英雄界的先锋力量。我很骄傲能成为他的遗产的一小部分……能帮助把他的角色之一变得鲜活。”

对许多人来说,包括我,这是所有漫威电影都未曾有过的悲伤时刻,就算灭霸的响指也不能比,因为我们都知道漫威一定有办法把小蜘蛛他们都在《复仇者联盟4》里捞回来,可是在现实世界里,这个在《毒液》里遛狗的可爱老头从此再也不能出现在漫威电影里客串了。

《复仇者联盟4》就是他客串出演的最后一部漫威电影。

是的,对于普通人来说,最悲伤的地方在于,漫威电影从此失去了它最大牌的客串之王。老爷子自己曾总结说:“你说超级英雄电影的票房为什么那么高?因为人们会再次买票去电影中寻找我的身影。”

现在我们都明白了,老爷子可不是在吹牛,从此看漫威电影,你肯定会觉得好像少了点什么。你从电影开场看到结尾,期待那个老头再出来露个脸,可是这个镜头永远不会再出现了。

但同样令人悲伤的是,老爷子最后的时光过得并不快乐,甚至可以说,是疲惫不堪,自从老爷子的老婆Joan Lee去世之后,他的钱就成为了许多无耻之徒的窥视之物。前段时间有很多关于老爷子被身边人虐待,甚至被监禁的消息。好不容易听说老爷子安全了,大家全都松了口气。可是悲伤却来得猝不及防。

从1961年11月开始,在搭档漫画家杰克·科比的协助下,他创造了神奇四侠、蜘蛛侠、钢铁侠、雷神、绿巨、X战警、奇异博士、超胆侠等那么多超级英雄,却没有一个超级英雄可以保护他。

但这个没有超级英雄可以保护,大半生都在遭受挫败,离开了自己创办的漫威,晚年被身边人欺负的老爷子,依然是最了不起的超级英雄。

而斯坦·李的一生,就像一部最了不起的超级英雄电影。

“愚蠢的小漫画”成就了误打误撞的漫威之父

在这个超级英雄故事开始的时候,故事的主角可瞧不上什么漫画,他直接把这些后来成为美国流行文化不可缺少一部分的玩意儿叫做——愚蠢的小漫画。

斯塔李的真名是斯坦利·马丁·李伯,他在1922年生于一个从罗马尼亚移民到纽约的犹太裔家庭。

当时家里还有一个弟弟。一家人就挤在纽约的一间小公寓当中,斯坦·李和弟弟睡唯一的卧室,父母只是挤在客厅的沙发上,日子真是穷得冒泡了。

家境贫穷的他只能靠阅读熬过苦日子,比如从书籍和电影中找到一个奇幻冒险的世界,来缓解现实的失落。

老爷子后来说过,埃洛尔弗林主演的电影带给他巨大的影响。中学时,他喜欢写作,梦想写一部伟大的小说。

但为了过日子,中学毕业之后,他打过多份零工,包括:帮美联社写讣文、为国家结核病中心写新闻稿等等,高中毕业之后的他靠舅舅介绍来到了漫威前身的“时代漫画”做了小助理的时候,并不知道,这将是一个传奇的开始。

和许多漫威中传奇的开始一样,斯坦·李的职业生涯开端也是为漫画师倒墨水、冲咖啡开始的。直到1941年,漫画社编辑乔·西蒙与社长争吵后跳槽到DC漫画。

蜀中无大将,只好让斯坦·李做先锋了。

结果未满19岁的斯坦·李从担任见习编辑起,就像他笔下的那些超级英雄一样,不是中国武侠郭靖式的步步修炼,而是钢铁侠式的一飞冲天。

他很快成为了《漫威漫画》的灵魂人物。

而那个影响了漫威漫画此后半个世纪发展的重要里程碑——斯坦利·马丁·利伯第一部作品《美国队长》系列漫画的第三部面世背后,还有一个不为人知的故事:因为瞧不起这愚蠢的小漫画,斯坦·李的笔名才第一次出现在《美国队长挫败叛徒的复仇》的漫画里。

从这里开始,这个名字将影响整个美国流行文化史,并将在若干年后,成就整个好莱坞的票房传奇。

但在当时没人想得到后来的事情,虽然二战期间,美队漫画是漫威销量最好的漫画,每期销量 50 万册。老板古德曼因此致富。

但二战结束后,超级英雄题材也迅速衰落,战争、恐怖、犯罪、爱情、西部等新题材崛起。大批漫画公司倒闭,漫画界内外交困。

1951 年底,古德曼将公司命名为 Atlas Comics,又于 1957 年改为后来一次次在电影开头出现的名字——漫威。

苦日子一直熬到1960年代——1961 年,古德曼和 DC 的老总莱博维兹打高尔夫球时,听到 DC《正义联盟》的消息,回去以后就对公司的王牌斯坦·李下达指令,让他开始画战队漫画。

就像金庸为了明报的生存不得不写武侠小说一样,同样是一个商业上的决定后来催生出了无数超级英雄的诞生,根据老板的要求,从1961年11月开始,斯坦·李开始一部接一部地创造出一系列新的超级英雄漫画,这些漫画在数十年之后将成为价值连城的名字,随便一部就可以成为超级IP,它们是——

《神奇四侠》、《蜘蛛侠》、《钢铁侠》、《雷神托尔》、《绿巨人》、《X战警》、《奇异博士》、《超胆侠》。

斯坦·李离开了漫威,却成就了一个漫威宇宙

和所有超级英雄电影一样,故事达到一个高潮之后,也会接下来陷入一个低谷,然后将剧情推向最后的灿烂结局。

如果说1972年,斯坦·李终于成为了漫威公司的出版人和董事长是这个故事的高潮的话,那么斯坦·李在1998年离开了漫威则是这个故事的低谷时刻。

从1975 年开始,斯坦·李虽然还在漫威出版人的工作职位上,但已经开始脱离了漫画相关工作,开始将眼光瞄向漫威的未来——好莱坞。

他和公司的矛盾也开始渐渐出现,他开始对自己的收入不满意,而且不满自己作品的版权和改编权都握在漫威公司手里。

漫威的困境也开始出现,尽管斯坦·李创造了一系列受欢迎的漫画,但美国漫画的黄金时代正在过去,即使漫威卖出了蜘蛛侠、绿巨人、美国队长等角色的电影电视版权,但漫画销量开始不断下降,整个公司的状态每况愈下,更糟糕的是以当时好莱坞的特效技术,还根本无法呈现那个奇幻魅丽的漫威宇宙,更何况也根本没有电影公司愿意为这些漫画花大钱。

1980 年漫威开始自己做制片公司,但1986 年环球改变的漫威电影上映就遭遇差评,亏了几千万。

后来又是一系列影视改编的挫折,公司两次转手,接手的又全是不懂漫画也不懂好莱坞的商人,改编权和 IP不断被卖出,公司还是没有起色。

故事的转折点发生在1998 年是个关键的时间转折点,斯坦·李参与编剧,漫威和新线电影共同制作的《刀锋战士》大获成功。

但也就是同年,斯坦·李正式离开了漫威,开始全力经营自己的“斯坦·李传媒”公司,但经营不善,2001 年初就倒闭了。不甘心的老爷子又再次创建了POW。

正是老爷子出走后的这段时间,后来被誉为漫威救世主的阿维·阿拉德出现,并开始领导漫威,成立漫威影业。

历史的有趣永远在于假设,而一个有关漫威最有趣的假设是:如果斯坦·李没有出走,继续按照原定思路打造漫威,老爷子会获得成功吗?

阿维·阿拉德和他的继任者凯文·费吉创作漫威传奇的背景是:进入新世纪的好莱坞终于具备了打造漫威大片的能力,事实上整个漫威宇宙的成功正是乘坐在好莱坞特效电影发展的快车上的。

但斯坦·李却在这个时候离开了。

可是离开漫威的斯坦·李却没有离开漫威宇宙。

在漫威电影找不到这个客串之王,就好像没看过这部电影一样

从1989 第一次在电视电影《无敌浩克的审判》开始,接下来的将近 30 年的时间里,斯坦·李成为了漫威宇宙中的“最大彩蛋”。

在后来的采访中我们才知道,主导这一切的也不是斯坦·李自己,而更像一次好莱坞的误打误撞。

老爷子曾说过,“我猜应该是第一部《X战警》开始的,某个角色从海里出来,走上海滩,他们想让那场戏更加写实,于是安排人在海滩卖热狗,于是他们让我演卖热狗的,还是卖冷饮之类的我忘了,就那么几秒种。但观众还是注意到了。”

老爷子说的是《X战警》里,当凯利议员从海里走出来之后,正巧沙滩上有一个买热狗的老头儿,那就是斯坦·李,这也算是他最早客串的一部漫威电影了。

“然后他们拍摄《蜘蛛侠》系列,有场戏是有人从楼上落下,还是蜘蛛侠在上空打斗之类的,状况非常危险,他们需要有人抬头做出惊恐状,让我出演一位惊恐的路人,就一秒钟,我猜后面的导演心想,既然斯坦·李能帮他客串,那也能帮我客串,结果我就成了每部电影的固定演员了。”

接着是《钢铁侠》中那个叼着烟斗,身披皮大衣左拥右抱的花花公子老头子,让史塔克误认为斯坦·李就是花花公子的创始人休·赫夫纳。

到了《神奇四侠》中,他以斯坦·李的身份去参加了理查德和斯道姆的葬礼,谁结果被保安大哥赶了出来。

《雷神》里他是个那个运送雷神大锤的卡车司机。

《美国队长》他又成了在美国队长的嘉奖仪式上,误将报幕员认成美队,还在那儿吐槽美队怎么就这么矮的军官老头。

《复仇者联盟》里他成为被人搀扶的老兵。

到了《复联3》,老爷子又客串了小蜘蛛的校车司机,吐槽被吓傻的一车学生们说:“没见过世面,像没见过外星飞船一样。”

而在《死侍》中老爷子又化身了脱衣舞厅的主持人。后来老头子在接受采访时还抱怨说:“我要是能在热舞俱乐部里多待会儿就好了,他们让我露面的时间太短了。”

在所有客串的角色中,老爷子最偏爱的还是《复联2》里他和雷神托尔的互动:“在《复联2》里,我是喝了阿斯加德的神酒,要知道这简直太爽了。不是谁都有这种待遇的。”

不知从什么时候开始,从电影里找老爷子早已经成为所有漫威影迷的乐趣之一,但这样的乐趣,只剩下《复联4》一部了。

那个晚年被这个世界欺负的老头,却教会这个世界如何成为超级英雄

斯坦·李POW娱乐公司的总部现在就坐落在加州的比弗利山庄,老爷子已经离开了,但是如果走进办公室,依然会看到满屋的超级英雄,就像老爷子还在那里一样。

POW娱乐公司在2006年出品的科幻电影《斯坦·李的光速》,这一系列电视宣传语就是“谁想成为一个超级英雄?”

斯坦·李一生都无法和他创造的这些超级英雄相割舍,可这些超级英雄也保护不了他。

美国法官Laura Hymowitz曾签署了一个限制令,让Keya Morgan不能接近老爷子,和小他九岁的弟弟;arry Lieber和女儿JC Lee。

事实上老爷子的妻子去世后,很多人开始贪图他的财产,其中Keya Morgan利用自己与老爷子关系要好这点,已经敲诈了他大约500万美元价值的资产。更离谱的是有人甚至盗用了老爷子的血液,制作成基因墨水在市场上贩卖。

可是老爷子从未害怕讨厌过这个世界,他说“我最骄傲的是,也许我做的一些事情能娱乐到他人。”

晚年的老爷子失去了一生最爱的妻子,被小人占便宜,虽然一次次出现在漫威宇宙里,但漫威取得的巨大成功却不是他一手打造的,老爷子心里在想什么呢?

但出现在漫威电影里的老爷子永远是幽默逗趣的老头。

这大概便是斯坦·李身上最动人的地方,无论遭遇怎样的人生,他永远在逗乐这个世界。

但他可不止是逗乐这个世界而已。

在他所有的漫画中,这个世界一次次被反派摧毁,又一次次被英雄们拯救,这些超级英雄们总是处于误解中,甚至被整个世界背叛,但依然会回来拯救整个世界。

这是一群有情有义的超级英雄。

从某种意义上,两位中西方的通俗艺术大师在此处完成了不谋而合:侠之大者,为国为民。

用斯坦·李的话来说就是:能力越大,责任越大。

命运会给你很多责任,超级英雄必须要承担。

因为超级英雄不是荣誉,而是责任。

当年的他也许根本想象不到,他写的那些英雄和故事,影响了那么多人,教会了人们那么多事情,陪伴那么多人度过那么多艰难的岁月。

他许多的超级英雄漫画,都会有一代二代三代的英雄们,因为时代不断前进,没有超级英雄能够不朽,但世界永远需要超级英雄。

谢谢你给的超级英雄梦。

也像金庸一样, 直到去世,他都没有写下自传。但他为一代人构建的那个永恒的漫威宇宙,就是他写下的最好的自传了。

老头儿这样评价自己的一生:

“我不是先知,但我认为漫画书将会永葆青春。我认为即便是年轻读者也会喜欢这种方式,我坚信他们永远都会。”

我想今后看到每一部漫威电影,我依然在电影院里去找找这个老头儿。

即使我知道已经找不到了,但谁知道呢?超级英雄的世界里,有什么不能出现的?

漫威失去了最伟大的超级英雄和最重要的彩蛋,可是超级英雄电影会继续。它们只是这个世界的通俗娱乐吗?当然不止于此。

老爷子一点都不担心“超级英雄大片会衰退”的问题,因为超级英雄就是成人世界的童话故事。

而这个世界永远需要童话。

世间再无斯坦李,但超级英雄永存。

 


梁朝伟获奖邱淑贞上热搜:这些经典女神怎么就是不老?

经典港片女神邱淑贞又上热搜了。

这一次,竟然是因为梁朝伟获得了亚洲卓别林成就奖。

一群好友在刘嘉玲的组织下前往撑场。钟镇涛太太在网上晒出了一组朋友聚会照,有钟镇涛范姜夫妇、杜德伟夫妇,越来越有夫妻相的梁家辉江嘉年夫妇,港圈传奇女子上山诗钠以及陳國熹等,被众人簇拥着的C位大叔正是影帝梁朝伟。

结果呢,一个静悄悄站在角落的50岁欧巴桑竟然美出圈了。无修图里的她,竟然有着若隐若现的少女感,而且群照里还有邓紫棋啊,完全看不出两个人相差23岁吧。

这个女子,就是上一届的虎扑直男女神邱淑贞。

本来呢,也就是只是一场普通的朋友聚会而已,但还是可以凭借不朽的美貌上热搜,这就是冻龄女神的魅力吧。

巅峰期的邱淑贞,小脸、红唇、甜笑,妩媚中却透着一股果敢利落,那种小姐姐的风情与妹妹的娇憨融合之下,有着一种直击人心的美。当年沈嘉伟娶她时,许多男人就像现在大家看赵又廷的眼神,当时的评价是:“他迎娶的不仅仅是一位女明星,更是当年全香港男人的欲望”。

但这个当年全香港男人的欲望,在隐退多年之后,却依然是女神。

凭什么?

美人需要伯乐吗?唯粉王晶和邱淑贞的故事证明:是的

让邱淑贞成为一代港片女神的,是王晶。

1987年,19岁的邱淑贞参加了香港小姐的比赛,凭借自己的超高颜值和魔鬼身材,一路成为夺冠的热门人选,却被同期佳丽爆出曾经下巴整过容,即便是邱淑贞澄清下巴上的疤是小时候受的伤,但没人相信。

一气之下,邱淑贞退出了总决赛的评选,

19岁的邱淑贞第一次让大导演王晶留下了深刻印象。

但当时的邱淑贞,却被一个年轻的编导记在心里,当时这个编导每天随身带着一部黑白小电视,结果就是从这一部四吋大小的电视机里,一眼pick了邱淑贞。

他当时预言:“许多人都很靓,但能在电影圈走红的,一定只得一个——邱淑贞。”

他便是王晶。

但邱淑贞一开始是签给TVB的,也演过几部戏,但都是配角,走红也轮不到她。

直到王晶在自己的电影《撞邪先生》里,起用邱淑贞,这也是邱淑贞的第一部电影。

让邱淑贞在香港观众心中留下印象的还是王晶导演、刘德华主演的《最佳损友》,那部80年代香港追女系列电影中的代表作中,邱淑贞将把刘德华女友屈豆豆这个角色演得生动鬼马,从此有了一个响亮的花名——豆豆。

只可惜,当时的香港影坛不缺玉女。

邱淑贞天真、纯情的乖乖女形象,并没有让她大火,就算王晶给她量身定做、和影帝梁朝伟合演爱情喜剧《偷偷爱你》也没用。

王晶这时意识到,邱淑贞的这种风格不对,要演玉女,当时没人可以和王祖贤争夺,完全浪费了她的美。在王晶的劝说下,邱淑贞放弃了清纯的淑女形象,开始大胆尝试性感路线,但邱淑贞的底线是:“我可以脱,但绝不会露。”

于是便有了《羔羊》。王晶为这部电影下了血本,还找来《花花公子》摄影师拍封面,担任导演的是香港影坛公认最会拍女人的霍耀良。

演戏要演魂,邱淑贞在电影里的角色从单纯到复杂,兼具美好与狠辣,不是一般人能理解和演绎的。刚刚好,不论是颜值还是演技,那时的邱淑贞都处在一个女演员一个女人最美好的阶段,身段美好,目光清澈,对于这个混沌的世界了然于心,但又充满决绝的温柔与决断,这种自带的小宇宙,让邱淑贞成就了这个角色的美,也成就了这个角色。

最后她凭借着这个角色拿到了那年金像奖最佳女主提名。

从这部电影开始,邱淑贞的性感就像开了闸一样,从《赌神2》一身红色长裙叼着扑克牌的海棠,到《倚天屠龙记》里让人念念不忘的小昭,再到《不道德的礼物》中风情万种高仿梦露……举手投足里,尽是男人喜欢的样子,但却又是只可远观不可亵玩的美,就像海棠,艳丽红裙之下,藏着手枪。

当时连李嘉欣都羡慕邱淑贞有王晶,邱淑贞的角色资源,有王晶为她考虑,电影里邱淑贞部分暴露的情节和镜头,都是在王晶的保护下完成的。

坊间一直流传着两人早已经日久生情。

尔东升导演、舒淇和张国荣主演的电影《色情男友》中,出现了这样的一段对白:

“没人要你做王家卫,你做王晶行不行?

“那你有邱淑贞吗?”

直到1997年,邱淑贞单方面向媒体宣布:由于王晶做了一件伤害她的事,所以决定结束两人的关系。

两人就此分手,合作关系也随之走到尽头。

和王晶合作的那 10 年间,邱淑贞拍了30多部电影,不论古装还是现代,她都美出了邱淑贞独特的味道,即使是演成人电影,她依然多次获金像奖提名,在那个香港女演员的黄金时代,这可不是轻易能得来的荣誉。

但29岁的邱淑贞,依然和当年退出港姐评选一样,选择了就不回头。

从此之后,邱淑贞在荧幕内外的美,都再与王晶无关。

但邱淑贞始终不老,靠的却是女神的自我修养

不再有王晶塑造她的邱淑贞,却依然美。

1998年,她在关锦鹏执导的《愈快乐愈堕落》中,一人分饰两角,收敛艳光,但角色的重点是中年女子在婚姻与人性之间的选择,凭借这部电影,再次彰显演技的邱淑贞再次入围了香港金像奖最佳女主角。

然后她遇到了让她一生都成为最佳女主角的男主角——富商沈嘉伟。

这是一个没有家族财富可以继承,完全自己白手起家的富一代。

1998年在邱淑贞为张国荣拍摄音乐电影《左右情缘》的时候,沈嘉伟在张国荣的“为你钟情”餐厅,向邱淑贞求婚,结果抱得美人归。《左右情缘》一拍完,邱淑贞就宣布退出影坛,从此再未复出。

总有人觉得香港富豪娶一个这样的女明星不体面,有人还用邱淑贞主演的电影《愈快乐愈堕落》来嘲讽他说:“邱淑贞?堕落哦。”

可沈嘉伟只是淡淡一笑,优雅地回怼了一句:“娶了全香港男人的欲望,就算堕落,但我快乐。”

1999年,31岁的邱淑贞和沈嘉伟在日本彩虹大桥完婚,婚后的邱淑贞开始安静地在家相夫教子。

沈嘉伟爱美人的方式也很直接,婚后直接将公司1600万公司股息及价值半亿的公司股份分给了邱淑贞。

在香港这座物欲之城,要堵住悠悠众口,钱反倒是最快,最直接的办法。

这之后的邱淑贞,消失于江湖,而曾经风起云涌的港片,也渐渐褪去了颜色。

直到这几年,邱淑贞和女儿在街头的照片开始刷屏,人们才惊觉:哇,当年的女神,还是那么美。

2015年,邱淑贞也曾接受好友的邀请参加《一路上有你》节目,47岁的她,依然娇俏动人。金希澈看到她时直接紧张得说不出话、表现得不知所措。

可相对于年轻时胶原蛋白满满时的惊艳夺目,年近五十的邱淑贞容颜当然有被岁月侵蚀,但收拾收拾展现人前,依然是一个女人经历过时光后恬静的美,

她身上那份从容淡然,又是多少漂亮脸蛋都比不了的。

这是一份女神于时间中修炼的自我修养。

那些港片经典女神,怎么总能打败岁月

其实世间哪有什么真正的不老女神?谁不是时间的囚徒?

当这些在镜头面前毫无保留的女神将真实的样貌展露人前,那掩不住的泪沟,

下垂的苹果肌,眼角的细纹,无非是证明了,时间对谁都一样无情。

就算是邱淑贞,也曾在看病时被指身材发福变老,甚至被嘲是一个大妈在看病。

但邱淑贞并没有想过隐藏,

有什么可藏的呢?

她早已经过了靠脸蛋吃饭的时候。所以不避讳把大妈的样子展露人前。

但我反倒觉得没有一点女神包袱的邱淑贞还是美的,

她的脸上被时光赋予的另一种韵味,那是千帆过尽的美。

20年后的邱淑贞,经常会和新旧经典美人合影,今天是袁咏仪和关之琳。

明日又是今日的香港女神。

但她始终是不逊色的。

被嘲变老的新闻才出来没几个月,又一条冻龄新闻就又打回了女神的位置上。

这就是经典港片女神的魅力。她是这样,钟楚红她们也如是。

说到底,所谓不败女神,其是一群年纪不小的曾经的少年们追寻旧日情怀,把心目中最美好的女性形象集体投射出来的结果。

费雯丽曾经说过:一个女明星的迷人之处,一半在于她的幻想。

而邱淑贞这些香港经典女神恰恰就是充满着幻想的,眼神总是迷离,身姿始终曼妙,这是尤物之所以成其为尤物的先决条件。

但她们的美又不止于此。而是具有一种对时光的穿透力,所以今日的虎扑依然可以尊邱淑贞为女神。

每一个时代的女神都是一个时代的审美投影,但有些美是可以穿越时代的。

邱淑贞,作为一个时代的尤物,照见了美,照见了人间欲望,但当她走出那个时代,令她美人依旧的,却是告别幻想后的真实。

今日邱淑贞成为不老女神,其实是帮大众爱上不同年龄的美,将女性从年龄其实的诅咒中解脱出来,无形中就修正了大家的认知,减少了一些年龄歧视。

谁说50岁的大妈就不能是女神呢?邱淑贞不就是吗?

互联网时代,那么多被制造的女神,其实何尝不是幻想的产物?而这些港片女神经历过热闹冷清,依然保持容颜不坠,那本身就是美的修行的一部分。

正因为这样的美是经过时光淘洗的,依然脸型小巧五官精致的邱淑贞,即便站在角落里也照样熠熠生辉。

人们难免再问起那个问了一百万遍的问题:女神为什么就是不老?但经典女神往往也寄予着直男们的旧日情怀,自古美人如名将,不许人间见白头,但这些经典女神却能让直男们的美好怀想不在岁月里流逝幻灭。

这大概就是一个女神的自我修养。